былое и думы
Про роспись фарфора
Про роспись фарфора
Роспись. . . Вы помните, как дико я её боялась после акрила. Сейчас прошло несколько месяцев нашей тесной работы и я могу поделиться размышлениями на тему. Самой росписи я больше не боюсь. Мы провели вместе такую прорву времени, что уже успели друг к другу привыкнуть :-)) Я остановилась пока в основном на масляных медиумах, почему - расскажу чуть ниже. Имею сказать, что в чём-то роспись надглазурными красками и маслом даже (внезапно!) легче, чем роспись акрилом. Например, розовый блаш акрилом, даже с учётом аэрографа, всё-таки технически сложнее и больше вероятностей накосячить в процессе. Акрилом можно поставить такое пятно, что всё отправится под смывку, маслом - любое пятно можно растереть. Цвета на фарфоре получаются мягче, прозрачнее. Меня прям завораживает румянец на щеках Лорены, она как будто светится изнутри. У расписанной акрилом Дэйзи такого не наблюдается. Роспись глаз маслом тоже чуть проще, если приспособиться: оно делает более мягкую растяжку от тёмного к светлому. С ресницами и бровями единственный косяк в том, что после обжига некоторые краски слегка меняют цвет и нарисованные полупрозрачные волоски имеют свойство выгорать. Но, учитывая количество слоёв в росписи надглазуркой, это поправимо. Сложно мне почему-то наносить тени, которые коричневые, а не розовые. Но, думаю, нужно подобрать правильную краску. На фото Лорена, её роспись ещё не закончена :-) Кстати, я помню, как сложно моему мозгу было разрешить большое количество промежуточных обжигов. В росписи акрилом мы стараемся делать как можно меньше слоёв промежуточного закрепеления лаком, потому что чем толще слой, тем выше вероятность того, что мэйк осыпется. Я когда рису акрилом, делаю около 4-5 слоёв. Первое время пыталась также подходить и к фарфору, но толку в этом, увы, нет. Сейчас я уже потеряла счёт слоям росписи. Не открою Америки, если скажу, что чем прозрачнее краска на одном слое, тем качественнее будет роспись. Но тем не менее я перелопатила кучу туториалов в сети по росписи фарфора и заметила, что я всё равно делаю краску в несколько раз насыщеннее за один слой, чем об этом рассказывают другие. . . скорее всего, мои куклы будут с чуть более насыщенной росписью, чем у многих, потому что я сама фотографирую кукол и знаю, что слишком бледный блаш на фото просто исчезает. Ну, это в общем. Вы также помните, что большую часть красок мне подарила моя личная фея по имени Хайди. Краски почти все немецкие, фирма в основном Wanke, несколько Seeley's и какие-то ещё неизвестной фирмы. Медиумы я покупала в магазине gildebrief. de, они сами составляют медиумы и выбор был между масляными и медиумами на водной основе. Их сайт построен несовсем логично, так что я умудрилась из "водного" набора не заказать один из медиумов, а именно номер 1. О чём сразу же пожалела - оказывается, на его основе ведётся вся роспись. И инструкции оказались вроде "густо разведите краску с мудиумом 1, добавьте на краешек медиума 3 и ещё капельку Magic Medium" и будет вам счастье великое. Так как этого медиума у меня не было, я попробовала замешивать на Seeley's Brushing medium, но то ли никак не могла попасть в правильные пропорции, которые бы сделали меня абсолютно счастливой, а роспись милого сердцу фарфора превратили бы в сплошной отпуск и наслаждение, то ли оно просто не моё. . . Но пока масло у меня пошло как-то лучше. Вот на самом деле не люблю я масло. И картины писать и кукол расписывать. Оно пахнет, долго сохнет, и кисточки нужно мыть терпентином, который я тоже нежно недолюбливаю. Вообще все масла для росписи фарфора пахнут чем-то своим, довольно резко, как эфирные масла. Оно логично, конечно, но если сидишь за росписью весь день, то от перенасыщения запахами голова идёт кругом. Например, одно из масел (масло для контуров - написано на этикетке), очень сильно пахнет, по-моему, фенхелем. Остальные (кроме лаванды, конечно) я определять не берусь, но после работы с маслами у меня в мастерской пахнет как в лавке восточных специй :-))) Однако преимущества пришлось признать :-( Итак, по результатам первых осознанных проб, выявлено: Для блаша мне лучше всего подходит Copiava Balsam. Я понятия не имею, из чего он. Пахнет для меня скорее приятно. Он густой сам по себе, и через некоторое время ещё сильнее густеет, что ещё больше облегчает задачу блаша. Однако если использовать его слишком много, то после обжига масло выгорает коричневыми пузырьками О__о Брови мне легче даются с маслом Nelken. Ресницы. . . по странности я довольно долго с ними билась. . . странно же, те же волоски, что на бровях, а поди ж ты. . . замешала ещё несколько масел, но пришлось вернуться к Nelken. Однако был раз, когда это масло меня подвело. Смешивала краски вроде как обычно, но краска свернулась и загустела в момент. Может туда попала капля французского масла-загустителя, они рядом разводились. . . но всё равно маловероятно, что оно из-за этого свернулось. В общем, пока загадка, причина мне не известна. Впрочем, со временем всё стало зависеть от настроения. Я мешаю краски с разными маслами, пробую. По идее для каждого из масел есть примерное описание области применения, но всё равно это дело привычки и степени "набитости руки". Я могу нарисовать пару ресниц и маслом лаванды или каким-то из универсальных масел. Конкретные предпочтения нужно нарабатывать, а для этого нужно провести за росписью много-много часов, чем я в последнее время и занимаюсь. Забавно то например, что роспись кукол сильно отличается от росписи фарфоровых фигурок. Просто-таки разительное отличие. У кукол нет сплошного цвета, везде (кроме глаз) полупрозрачность и мягкость переходов, растирание краски почти "на нет". С фигурками нужен равномерный насыщенный слой, а этого невозможно добиться кисточкой, например. Для заполнения сплошным цветом, например, платья фигурки, лучше всего использовать метод тампонирования мелкой губкой (у меня косметические губки). Только масло с губками не используется, губки не получается после него отмывать, к тому же оно как-то вступает в реакцию одно с другом и губка в процессе крошится, что, конечно, не допустимо. Поэтому я, повздыхав, всё-таки приспособила под это дело водные медиумы. И с ними лучше - губки можно мыть в воде, они не портятся. Я не знаю, зачем мне эти фигурки и вообще опыт работы с ними. . . продавать их с учётом потраченного на них времени - дело совершенно бессмысленное. Но я твёрдо уверена, что их роспись - это тоже опыт. К тому же их можно дарить :-) Они такие смешнючие, когда кучкуются :-))) не могу просто :-))) Девочку в голубом платье расписывала abcbears, когда была у меня в гостях :-) Мишка на заднем плане тоже Светика :-) Ангелы Сейчас работа по росписи подходит к своему логическому завершению и я столкнулась с одной неожиданной для меня проблемой: мне нужен блеск на губах и веках, я так привыкла. Но большинство моих красок матовые или с очень лёгким глянцем, если в несколько слоёв. В добавление флюсов на каждом слое росписи я начала вчитываться только недавно, ибо положилась на одну штуку, которая должна работать как просто лак под обжиг на финишной стадии, но у меня она в тестовой пробе сработала как капля хлорки на цветную вещь - краска просто исчезла с жёлтыми разводами. В тот раз я сильно порадовалась собственной предусмотрительности - если бы намазала сразу на губы, кабздец был бы всей росписи :-)))) Так что я начала снова курить теорию и пока в теории додумалась до того, что этот лак тоже вид флюса, а некоторые флюсы, насколько я поняла, снижают температуру обжига некоторых красок и поэтому красные цвета выгорают сильнее, чем без него. Если взять отдельно флюсы сами по себе, то там тоже всё сложно. Например, большинство флюсов нельзя использовать с золотосодержащими красками, а это большинство розовых-красных-пурпурных цветов. Если использовать, то вмешивать в краску не более 30%, а с некоторыми видами красок (железосодержащие красные оттенки) - е более 10%. Вот и представьте - вы смешиваете с медиумом количество порошка краски на кончике ножа, потом нужно определить во-первых химический состав конкретно этой краски, чтобы определить подходящий именно в этом случае вид флюса а во-вторых определить, сколько от этого мизерного количества краски составляет те самые несчастные 10%, которые нельзя превышать, добавляю флюс. И вот эта вот химия меня просто доводит сейчас. Опять куча тестеров, смешиваний на глаз, обжигов (а обжиг - это целый день!). . . вот, например, в последний раз я делала тест и оно не блестит, хотя цвет и не поменяло - значит флюса было мало, нужно больше. . . на сколько больше? Короче, сложно всё. . . сейчас вот опять у меня купили мишку (ура-ура!) и я снова понесу эти деньги в магазин фарфоровых приблуд. Нужно докупить тот самый водный медиум номер 1, три вида флюса, пару красок, может быть пару кисточек. . . кстати, вы знаете, что для росписи кукол есть специальные кисти? Называются China Mop, и эти вот Mop тоже стоят как крыло боинга. Я пробую вместо них приспосабливать некоторые косметические кисти, но синтетика не слишком радуется контакту с маслами и растворителями. . . Короче, опять расходы. Мы с подругой разговариваем по скайпу и плачемся друг другу, что все, абсолютно все допустимые количества средств, отложенные для этих кукол, уже давно в разы превысили себя в несколько раз. И это же ещё не предел :-))) Кстати о красках. Выше я писала, что большинство моих красок немецкой фирмы Wanke, которая, по-моему, больше не существует. И краски эти в общем-то не плохи, краски как краски. Но у меня была возможность сравнить розовые немецкие оттенки и американские розовые от Virginia la Vorgna. Это какой-то космос. Они прекрасны как тысяча рассветов: обжигаются равномерно, наносятся хорошо, а баночки, в которых они продаются - это просто как из какой-то сказки. Осталось накопить денег и скупить всю цветовую палитру :-))) Ой, а ещё я уже вторую неделю делаю ящичек для своих керамических палитр :-)) Чтобы смешивать краски я купила в строймагазине упаковку белых глазированных плиток 15х15 см и теперь из фанеры выпиливаю дреммелем ящичек, в который плитки будут вдвигаться в горизонтальном положении, ящик будет закрываться, чтобы палитры не пылились. Сам по себе этот кружок "умелые ручки" то ещё развлечение - после отпилки одной стенки моя машинка, которая вообще-то для шлифования, а не для пиления, очень сильно перегревается :-))) а стенок 4 плюс донышки :-)) И ещё рейки, на которых должны двигаться плитки, их вообще куча. Ой, короче весело очень. Если мой паззл сойдётся, я вам покажу :-))) Девочки-фарфористы, если не сложно, расскажите пожалуйста про флюсы и вообще блеск красок, я хоть правильны мыслю на их счёт?
30.06.2014 смотреть >>
Как сдать экзамен на водительсике права в Таиланде?
Как сдать экзамен на водительсике права в Таиланде?
Если вы читали меня ранее, то знаете, что по острову мы передвигаемся на байке. . В общем, чтоб не быть лохами фарангами, и не платить постоянные штрафы мы таки решили получить тайские права категории "А". Точнее получать их будет Артур, а я девочка, я не хочу ничего решать, я хочу платье просто пофотаю для инет-отчета и морально поддержу самого лучшего мужчину на планете. Чтобы получить права в Тае, нужно пройти жесточайший путь, состоящий из трёх пунктов: 1) Получить мед. справку 2) Справку о том, что вы живете на Пхукете в Immigration office. Ищем на карте для удобства - Immigration office 3) Сдать экзамен ____________________________________________________________________________________________________ И так первый и САМЫЙ СЛОЖНЫЙ пункт: получить мед. справку! Для его исполнения придется: - приехать в любую поликлинику или больницу, которых тут по три на каждом повороте(ищите картинку крест или надпись "Clinic") - иметь с собой 100 бат(равные почти что 100 рублям) - не быть дальтоником ПРИМЕЧАНИЕ: Почти все поликлиники в Тае имеют очень странный режим работы. Большинство принимает больных только с 17-00 вечера. Некоторые утром и вечером, но там тоже как то хитро устроено. Например, утром с 8 до 12 и потом после обеда(?) с 17 до 20. Так что езжайте за справкой лучше вечером - не прогадаете. вот расписание поликлиники, в которую попали мы : Мы приехали к 17-40. Сняли обувь и зашли. . если честно терпеть не могу ходить босиком по полу, тем более по полу где ходит столько много чужих ног - брррр. . . . Показали паспорт тетеньке. Объяснили что нам справку для driver's license - она сразу поняла - у них там в день десятки иностранцев за этими справками приходят. Дала заполнить какие-то бумажки на тайском (естественно подсказала что да как). Потом, мне кровь из носа нужно, за foursquare иться, ибо я самый натуральный checkin аст. Сели в очередь и ждем пока нас вызовут. Полистали местные журналы, сделали вид что отлично читаем на тайском: И так, Артура вызвали. Ну и я за ним хвостиком поперлась. . . Заходим в кабинет, где нам дается ровно минута, чтобы отгадать какой цвет на картинке. Учитывая, что на картинке всего два цвета и по всей видимости это желтый и зеленый, сразу появляется мысля: "а может это вопрос с подвохом?". . Все 60 секунд чувствуя тиканье пульса вы сопоставляете факты, приводите различные теоремы и доказательства, высчитываете максимально верный ответ и спустя данное время, с дрожью в коленях, тихим сомневающимся голосом прошептываете: YELLOW AND GREEN ВУАЛЯ !! 10 минут времени(9ть из которых мы просидели в очереди), 100 бат и заветная справочка уже на руках: ______________________________________________________________________________________________________ И так вторая часть Мерлезонского балета - Получить справку о том, что вы живете на Пхукете в Immigration office Immigration office работает на Пхукете с 8-30, так что если вы приедете туда к 8-ми и встанете в очередь первыми, то точно успеете в тот же день и сдать экзамен и возможно сразу же заиметь на руках права! На территории есть Free Wi-Fi. Пароль: 1234599999 Пока ждете- можете полазить по порно-сайтам(ну мало ли). Не мы не лазили. Мы опоздали и приехали прямо к открытию. Так как сейчас "не сезон", то очереди то и не было особо. Охранник-европеец на хорошем английском разъяснил, что нужно для оформления необходимой нам справки: - Копия паспорта (сделали прям на территории офиса) - Одна цветная фотография(взяли с собой) - Договор аренды жилья - 300 батт - гос. пошлина Внутри здания фотографировать запрещено, но Юля изподполы, отключив щелчок фотокамеры в телефоне, да и засняла пару кадров. Всё только для Вас, мои дорогие читатели: Мы собрали документы и сели в очередь - ждать пока нас вызовут. Вызвали. Артур подошел. Ему что-то долго втирали. Просмотрели его документы. Сказали заплатить пошлину 300 батт, а потом мол: ". . . документ об аренде дома должен был заполнить хозяин дома, а не вы. Гоните нам еще 200 бат(взятку)". Ну он у меня прихренел от их наглости. Сказал "да хорош вам". Они настойчиво требовали деньги. Он сделал вид, что кладет 500 бат на стол, потянулся за документами с уже проставленой печатью, взял их в руки, кинул на стол только 300бат и вышел вон. Они удивились, в глазах читалась откровенная ярость, но не будут же они на весь офис кричать "Держите его! Этот козел не дал нам взятку!". . мы ушли с чувством гадКости. Это был один из первых тайцев, который пошатнул в моем уме теорему о том, что "все тайцы добрые и милые". . __________________________________________________________________________________________________ Этап номер ТРИ - Сдать экзамен! Приехали в Phuket Land Transport Office, (который находится в 2х минутах езды от Immigration office). Сделали еще одну копию паспорта уже для этого заведения. Сделали тут же на месте. Всего за 10 бат. Отдали документы. Купили кофе и сендвичи. Уселись ждать. . . И так пришло время сдавать ТЕОРИЮ: 1. Тест на реакцию: Перед тобой стоят педали и твоя задача нажимать тормоз, каждый раз когда на светофоре загорается красный свет. Тяжело ага? Целый один раз нужно нажать стоп !) На каждого сдающего уделяют не больше минуты времени)) и честно говоря - тех у кого это не получилось - еще не было)) 2. Тест на дальтонизм: делаем тоже самое, как когда мы получали мед. справку. Нужно назвать цвета загорающегося светофора. Мамамия! Красный, желтый, зеленый. . тут и сбиться ненароком можно)) Но мы прошли усиленную подготовку и сделали это! сдали: оформились на дальнейшие этапы: Наконец то все таки перекусили(а то я таскала с собой эти бутеры от стола к столу, от кабинета к кабинету. . уже слюной их все залила - как есть то хотелось. . . К 10ти мы должны подняться на второй этаж и посмотреть скучнейший фильм, отвратительного качества, будто снятый первокласником на nokia3310, про правила дорожного джижения на английском языке. Фильм идет 1 час и 5 минут. Для меня прошла целая вечность. . . я поспать даже успела. . НО вы смотрите обязательно! Там показывают те моменты которые будут в тесте! После фильма идете на сдачу теста! Это реально(уже без всяких шуток) самый трудный момент. Не из-за того, что сам тест сложный, а из-за того, что хрен там его переведешь. Транслейтером с телефона пользоваться нельзя, а о карманном книжном словарике мы как то даже странно с чего бы вдруг в 21ый век не позаботились. Да и есть подозрение в том, что составители теста сами пользовались гугл-переводчиком, ибо очень уж коряво написано. . . Заходите в кабинет, где стоят компьютеры с вопросами. Кстати, можете заранее пройти ЭТОТ ТЕСТ " (сохраните ссылку!!) в сети - потренироваться, так сказать. . мы как то лохонулись. . не тренились. поэтому сдали теорию только со второго раза. . . Нужно ответить на 23 вопроса из 30-ти. Со второй попытки мы это сделали))) Дальше набирается группа тех, кто сдал теорию, чтоб идти сдавать практику. К 13-00 все собрались и пошли на площадку. А там реально НЕФИГ ДЕЛАТЬ! Инструктора даже не смотрят, как вы едете! Самое сложное(единственное, что сложно) проехать по прямой линии на байке без съездов с нее. Мы ее сразу завалили(как и большинство), но нам дали вторую попытку, некоторым третью, четвертую, пятую, а потом забили и пропустили дальше. . В России когда вы, простите, пукните не в ту сторону - вас сразу валят, а тут можно сразу же пересдать стопятьсот раз!)) Порадовало ужасно )) В общем, проезжаете эту злосчастную линию и все. Дальше пара поворотов(на которые инструктор опять таки даже не глядит - лень ему), горка и ПРАВА ВАШИ! ПОЗДРАВЛЯЮ самого лучшего мужчину на планете !!! Теперь у него есть: Российские права категории В, международные права категории В и тайские права категории А!! ФИНАНСОВАЯ СТОРОНА: И так сколько нужно денег, чтоб получить права в Тае: - 100 бат мед. справка - 300 бат для Immigration office за справку о том что вы проживаете на территории Пхукета. - 55 бат платите после сдачи теории и практики - 110 бат платите за фотографию и саму пластиковую карту - она же ваши новые права!! ИТОГО: 565 бат UPD: Очень важно прийти на сдачу экзамена в кофте с длинным рукавом! С коротким не допустят! Засняла видео с площадки. Инструктор объясняет как нужно проехать. не забудьте нажать кнопочку "нравится" - http://youtu. be/JxFo3twb3Vg )))) обещаю еще много полезных видео с Тая! За нашей новой жизнью в улыбчевой стране можно подглянуть в инстаграме - http://instagram. com/batirova_julia Если ты оценил мой тяжкий труд фотографотекстоисполнителя, то поделись этой интересной ссылкой на своей странице - мне будет приятно :)
10.07.2013 смотреть >>
Алхимия творчества: новый сезон Артбук-мании
Алхимия творчества: новый сезон Артбук-мании
Я наконец с новостями по Артбук-мании. Нас ждет очень плодотворный и творческий год. Старожилы проекта знают, что флешмобы Артбук-мании, это не только рисование, но еще и подарки и сюрпризы, которых мы заготовили в этот раз еще больше :) Целый год рисования, творчества, открытий, свершений, вдохновения, сюрпризов, подарков, интервью с художниками, мастер-классов, путешествий и общения - присоединяйтесь! Предыдущие курсы и статьи можно посмотреть по тэгу артбук-мания. Курс рассчитан на людей с любой художественной подготовкой. Даже если вы никогда до этого не рисовали, но всегда хотелось попробовать - это отличный повод начать в хорошей компании. Давайте творить! Старт 1-го января 2015 и каждое 1-е число каждого месяца (как и на сайте Артбук-мании) будет выходить статья с теоретической, вдохновительной и учебной частью, а также домашним заданием. А на сайте и в сообществе на Google+ проекта еженедельно будут появляться разные тематические статьи. Вы можете просто наблюдать за проектом, но если вы давно хотели начать рисовать - то это тот самый момент, когда можно набраться смелости и попробовать. К тому же в коллективе и при поддержке - это всегда легче :) Общая тема годового курса-флешмоба - Алхимия творчества. Участие в этом флешмобе - бесплатное. Своими работами можно будет делиться: - в тематических постах в этом журнале, тэги артбук-мания и алхимия творчества ; - на сайте Артбук-мании в комментариях (это можно делать как пользователь сайта, либо через профиль социальных сетей - Фейсбук, Вконтакте); - в сообществе на Google+, где кроме самого флешмоба будет еще много всего интересного; - в Instagram под тэгом #artbookmania. Как принять участие в курсе и флеш-мобе? Нужно выполнить несколько простых действий: 1) принять решение рисовать, а не просто абстрактно хотеть :) 2) разместить в своем жж (или в другой социальной сети) банер акции. Можно сделать простой репост записи (внизу поста есть кнопочки для этого). А можно скопировать код, приведенный ниже и вставить в свой ЖЖ в формате HTML. Алхимия творчества: новый сезон Артбук-мании Сайт проекта "Артбук-мания" 3) в комментариях к этому посту оставляете ссылку на свой пост. Еще один желательный пункт - добавить этот журнал в друзья (чтоб не пропускать посты с заданием), но это необязательно. Также следить за проектом и принимать активное в нем участие можно в сообществе на Google+, присоединяйтесь! Там будет много всего интересного :) Кроме того, на 2015 год у проекта Артбук-мания запланировано целых 5 флешмобов. Помимо бесплатного годового флешмоба (о котором идет речь в этом посте) будут традиционные 2-месячные (7 недель, 7 заданий, плюс дополнительная неделя на "хвосты" и розыгрыш призов). Это будет более углубленная версия "Алхимии творчества" с полным погружением. План такой: В Новый год принято подводить итоги. Давайте вспомним, что у нас уже было? История флешмобов Артбук-мании: - 5 сезонов; - 38 творческих тем; - 100 заданий (рисование, материалы и техники, мастер-классы, творческое раскрепощение, арт-терапия, поиск вдохновения); - 43 недели активного творчества, рисования и общения в дружественной компании единомышленников; - суммарно более 2000 участников, несколько тысяч работ, десятки тысяч комментариев. Кажется, из этого может получится книга :) Подробнее (итоги участников с картинками - в комментариях к каждой статье): ● Сезон 1. Проходил весной 2013 года. Все задания и посты - 7 недель. Итоги 1-го сезона Артбук-мании ● Сезон 2. Проходил летом 2013 года. Все задания - 10 недель. Итоги - в комментариях к каждому заданию. ● Сезон 3. Проходил осенью 2013 года. Все задания - 7 недель. Итоги 3-го сезона Артбук-мании. Осень вместе ● Сезон 4. Проходил весной 2014 года. Все задания - 7 недель. Итоги 4-го сезона. Весенняя Артбук-мания. Рисуют все! ● Сезон 5. Проходил летом 2014 года. Все задания и посты - 7 недель. Итоги 5-го сезона Артбук-мании. Лето чудес Дальше - выше, быстрее, сильнее! :) Подробнее о новых сезонах Артбук-мании позже, для участия в каком-либо из новых сезонов (6, 7, 8, 9) необходимо заполнить заявку. Также, напомню, что календарь "Алхимия творчества" на 2015 год выпущен в бумажном виде, лимитированный тираж. Посмотреть его содержание можно здесь, для того, чтоб стать его обладателем - необходимо заполнить заявку. Если возникнут вопросы - не стесняйтесь, спрашивайте. Волшебного всем года!
28.12.2014 смотреть >>
Nature Inspired. Мастер-класс по созданию галечного коврика в технике шибори.
Nature Inspired. Мастер-класс по созданию галечного коврика в технике шибори.
В эти холодные и дождливые дни, когда не хочется выбраться даже на дачу, не то что в лес на пикник, предлагаю добавить немного природности и дикости в свое жилище. Я покажу, как из шерсти сделать теплую и уютную гальку (да-да, гальку) в технике шибори. В мастер-классе делается образец примерно 15х20 см, его можно использовать в декоративных целях, но галечные полотна размером побольше можно использовать как прикроватный коврик, мягкую подстилку на табурет, салфетку или панно. Итак, нам потребуется: Материалы: шерсть для валяния гребенная лента, разных оттенков серого цвета, кудри и локоны натуральных цветов, волокна шёлка, бамбука, вискозы или другие. Инструменты: воздушно-пузырьковая пленка, фатин, вода и мыло, нитки, пуговицы, бусинки и монетки, ножницы. Вытягиваем из гребенной ленты аккуратные пасмы и раскладываем их ровным рядком. Размер моей раскладки примерно 40х40 см, на выходе - 15х20 см. Следующий ряд кладем внахлёст, отступая 2-3 см от края первого ряда (раскладка движется справа налево) Второй слой выкладывается поверх завершенного первого перпендикулярно направлению волокон. Поверх второго слоя начинаем выкладывать "гальку". Немного спутав в руках пасмы серой шерсти выкладываем получившиеся "пятнышки" на рассоятнии 3-5 см друг от другаили ближе, если вы не хотите, чтобы на готовом полотне между камешками были прогалины. На пятнышки можно положить немного зелёной шерсти - как будто нашу гальку покрыл мох. Кудри, которые будут смотреться как трещины. Волокна шёлка, вискозы или другие - создадут светлые прожилки на наших камушках. Когда весь декор выложен, накрываем всё сеткой, промачиваем и мылим. Нежно и легко трем нашу раскладку через фатин. Периодически сетку приподнимаем, чтобы она не привалялась к шерсти. Вот так выглядит уже немного свалявшаяся раскладка. Волонка шерсти из нее не вытягиваются, а приподнимают за собой всю шерсть, если потянуть. С изнаночной стороны (она у нас темно-серая) подкладываем пуговки (бусинки, камешки, монетки). Пуговки (и прочее) должны оказаться ровно под светлыми пятнами. Размер нужно подбирать так, чтобы пятнышко было примерно на 1-1, 5 см больше диаметром, чем пуговка. Формируем кулечек. Завязываем его ниткой туго, в несколько оборотов, чтобы шерсть была плотно стянута ниткой и легко свалялась. Нитку располагаем на 1, 5-2 см ниже пуговки, чтобы пуговка свободно двигалась в кулёчке, и шерсть могла усаживаться. Вот примерно так получится, когда вы завяжете пуговку под каждым пятнышком. Начинаем валять. Сначала крутим "ножки" наших кулёчков между рёбер ладоней, в первую очередь нам нужно как можно плотнее свалять то, что стянуто нитками. Проходимся под каждой пуговкой, не жалея сил и времени. Трём большим пальцем каждую "ножку", стараясь разгладить все складки. Когда мы закончили все ножки, кладем наши кулёчки на воздушно-пузырьковую плёнку и сворачиваем в аккуратный рулон. Фиксируем его резинками или нитками, чтобы не раскручивался, и начинаем катать его по столу взад и вперёд. Сотню раз, не меньше. А потом разворачиваем, поворачиваем полотно на 90 градусов и сворачиваем рулон снова. И снова катаем. Достаем наше полотно с кулёчками и осторожно надрезаем нитки, фиксирующие "ножки". Важно не разрезать вместе с нитками свалявшуюся шерсть. Через дырочки, которые остались с изнаночной стороны выдавливаем пуговки и бусинки. После чего ещё немного катаем ножку кулёчка между ладонями. Немного приплющиваем "камешки" и снова катаем их в рулоне. Без пуговиц шерсть усядется ещё немного. А вот и наши замшелые, потрескавшиеся камушки :))). Чтобы сделать коврик размером 100х50 см нужно сделать раскладку примерно от 180х90 до 220х110 см. На больших раскладках очень трудно пройтись по каждой "ножке", поэтому можно облегчить себе задачу и отправить коврик в стиральную машину на режиме деликатной стирки. Чтобы коврик был ещё мягче и пружинил, вместо пуговиц можно использовать кружочки поролона. И не вытаскивать их по окончании валяния. Творческих вам успехов и множества идей!
26.07.2013 смотреть >>
Челябинск 07. 11. 2018 - 101 год кровавому перевороту в России. Всё, что нужно знать о революции.
Челябинск 07. 11. 2018 - 101 год кровавому перевороту в России. Всё, что нужно знать о революции.
это фото на фликре: www. flickr. com/photos/161570495@N07/30827272627/ Комната 101 - фильм матрица, роман 1984 и ещё много чего связано с этим числом. Теперь немного сухой теории. Управление оперирует понятием «балансировочный режим», это состояние системы, в котором наблюдается устойчивое равновесие при движении по направлению вектора целей. Однако, помимо балансировочного режима есть и режим «манёвр». Это когда в системе меняется один из контрольных параметров. Такая постановка вопроса намного более точна, чем все попытки описать теорию революций, в том числе и от лица Ульянова-Ленина. Манёвры подразделяются на слабые и сильные. Так, например, если на судне положить руль на борт в пределах 3-4 градусов, такой манёвр мало кто сможет заметить, не будучи о том извещённым. Это типичный пример под названием «слабый манёвр». В некоторых источниках это называют медленным нагреванием воды с лягушкой в целях сварить несчастное животное. Именно такой манёвр был задан для СССР с приходом нео-троцкистской группировки в 1953-м году, которую возглавил хрущёв, и которая закончилась перестройкой. Но вот если положить руль корабля на 20-30 градусов, то по крену палубы и центробежной силе, такое действие заметят все. Последнее именуется «сильный манёвр». При этом не только балансировочный режим может быть устойчивым, но и манёвры перехода системы из одного балансировочного режима в другой могут быть устойчивыми и неустойчивыми. А теперь оглашается ключевой тезис, который не требует обширной доказательной базы: квалификация управления напрямую связана с устойчивостью. Иначе говоря, неустойчивые режимы это первейший признак низкой квалификации управления. Если рассмотреть глобальное управление системой планеты «Земля», то можно заметить все признаки неустойчивого управления, которые предельно обострились последние 100 лет истории. То есть, налицо та самая низкая квалификация управления. Именно поэтому те управленцы, которые не могут достаточно устойчиво управлять этой супер-системой, поощряют дискурмонгеров, которые обеспечивают лживые дискурсы на темы оправдания неустойчивости. Именно так появилась т. н. «Теория катастроф». Этот термин связан с именами: Рене Том (René Thom) и Кристофер Зиман (Christopher Zeeman) и появился в конце 1960-х - начале 1970-х годов. Так вот то, что там (Теория катастроф - ТК) именуется точка бифуркации или точка катастрофы, имеет на самом деле намного более точное название: срыв управления. А срыв управления - это уже не просто признак низкой квалификации управления, это полная проф. непригодность управленца. Теперь назовём все романтические и воспетые в эпосах события реальным языком. Революция - это не просто точка катастрофы, это - срыв управления. В социологическом плане это всегда выливается в многочисленные человеческие жертвы. И чем ниже квалификация управления, тем выше мера кровавости событий при срыве управления, в процессе осуществления сильного манёвра. Есть особо циничные управленцы, которые сознательно устраивают катастрофу, прекрасно зная способность системы к самовосстановлению, рассчитывая именно на такой вариант. Именно это и пропагандировалось в СССР, и в который раз было услышано на описанном митинге. Автор сознательно называет это митинг зюгановской партии, до слова "коммунистическая" эта партия не доросла. Любой управленец, который рассматривает катастрофу (в том числе революцию) как единственно допустимое средство решения при сильном управленческом манёвре, это или клинический идиот с повадками маньяка, не осознающий того, что его используют как марионетку глобальные кукловоды, каким остался Ульянов-Ленин до конца своей жизни, либо шизофреник-маньяк. Последние до сих пор в большом количестве наличествуют в кадровом корпусе глобального управления США и свято верят что при помощи быстрого глобального удара ядерным оружием можно создать катастрофу, которую впоследствии можно использовать как начало самовосстановление системы. Возможно в этом числе есть потомки тех управленцев, с чьей подачи произошла прошлая глобальная катастрофа, которая сохранилась в мифах как "потоп", и они на полном серьёзе допускают ядерную войну, будучи несостоятельными в плане управления.
07.11.2018 смотреть >>
Фашизация фотосайтов русскоязычного сегмента в интернет с последующим их самоуничтожением.
Фашизация фотосайтов русскоязычного сегмента в интернет с последующим их самоуничтожением.
это фото на photosight. ru: www. photosight. ru/photos/6069644/ подробне про фото: фишай стробизм в ограниченном пространстве Как вообще создаются фотосайты? Любая система, а фотосайт - это типичная система, даже можно сказать «супер-система», создаётся всегда по некоторой концепции, как результат управления. У любого управления есть цель. Управления без цели не бывает. Однако, задумываться о таком как концепция, это не барское дело, именно так и рассуждают создатели и владельцы фотосайтов. И помещают это создание в среду. Среда даёт для фотосайта необходимых пользователей, а когда начинается трафик, его владелец начинает продавать. И всё бы ничего, если бы не одна мелочь. Сначала этот трафик растёт, потом стабилизируется, а затем начинает падать, пока не сваливается в минимум, которого едва хватает на то, чтобы отбить стоимость хостинга и администрирования. Отчего так «внезапно» всё случилось? Почему сайт, то есть наша супер-система, или просто - система, вошла в кризис? А потому, что это было заранее заложено в концепцию и обусловлено потоком обстоятельств среды, в которую была помещена система. Но есть особая категория - это фотосайты в русскоязычном сегменте интернет, вот это и есть очень интересное явление. Начнём с концепции, про которую никто из владельцев такой системы не задумывался. И зря! Потому как если концепция не задаётся при помещении систему в среду, то эту концепцию задаёт объемлющее внешнее управление. Применительно к нашей системе, это концепция библейского проекта, которая матрично-эгрегориальными технологиями, или, как иначе говорят - ноосферными, задаёт специфическую структуру ранжирования, которая именуется «толпо-элитаризм». Такая система на удивление точно повторяет все стадии империи на историческом развитии: зарождение и борьба за лидерство, период стабильности, расцвета и величия, период загнивания с фашизацией и бесславный конец в результате системного концептуального кризиса. Механизм такого становления для фотосайта довольно простой. Сначала формируется группа «высших элитариев». Это люди с фототехникой очень высокой ценовой категории, и имеющие возможность делать фото с разных, очень живописных точек планеты. То есть они, показательно демонстрируют высокий уровень потребления, что становится основой для формирования «актива» ресурса. Далее им отдаётся на откуп некоторая часть управления. Сайт 35photo. ru пошёл именно по такому пути и стал заложником этой концепции практически мгновенно. Дело в том, что там вступление в ряды пользователей отдано на откуп именно такой группе, которая решает, - пропустить ли новичка или нет в стройные ряды созданной и поддерживаемой на уровне подсознания толпо-элитарной пирамиды. В итоге владелец сайта получает кризис посещаемости, потому как вышеописанная группа не позволяет свободному участию любого желающего. Страшно далеки эти участники, как от творчества, так и от народа. Потому следующим шагом в такой системе становится создание тренда в фото-творчестве, своеобразного фильтра для новых пользователей, которые не будут претендовать на то, чтобы сбросить актив. Здесь в ход идёт главный принцип: творчество должно содержать минимум того, что называется «управление». И этот критерий, как не странно, выполняется, что называется «на отлично». Несмотря на то, что управление здесь находится в бесструктурной области, а правила неписаны, отсев творчества с большим содержанием управления, происходит ниже порога осознавания. В редких случаях, когда основная масса участников случайно начинает «лайкать» картинку, которая «не та», вмешивается кто-то из актива, чтобы показать местному быдлу, что нужно делать, то есть ставить негативные оценки. Такой случай очень подробно описан в материале свадебный фотограф Александр Медведев. Если такие «корректирующие» действия приводят к массовому остракизму целевого автора, то систему можно поздравить с законченным и сложившимся порядком толпо-элитаризма в одном, отдельно взятом фотосайте. Теперь осталось сделать самое главное - провести фашизацию ресурса. Фашизация применительно к фотосайтам, это создание из пользователей низшего звена особой формации, которая оперативно реагирует на науськивание от актива по отношению к любому автору, который может нарушить стабильность системы неординарными образцами творчества. В идеале, как и в реальной жизни, низшее звено пользователей фотосайта, автор далее будет использовать термин «фотобыдло», как и в реальной жизни, получает от актива установку следующего типа: неправедность принимать как праведность, и наоборот. При этом монополия на определение праведности и неправедности принадлежит активу. Некоторые тут увидят аналогию с местами не столь отдалёнными, и будут абсолютно правы, ведь там управление формируется аналогично. Что же до фашизации, применительно к фотосайтам - это уникальная возможность объявить любой творческий продукт и любого автора «врагом народа», точнее - подвергнуть автора глумлению и издевательству. Для этого есть в рядах фотобыдла штурмовики или хунвенбины, а точнее - хейтеры, которых инкубирует администрация фотосайта, всячески потворствуя им в деле издевательства и травли «не тех» авторов. А кто же «не те» авторы? Так ведь это те самые, которые производят контент с максимальными трудозатратами, то есть с управляют процессом создания. Именно таких и положено хейтерам (мастерам по ненависти) и травить всеми возможными способами. Ненависть их, как уже замечено, имеет концептуальную природу. Это находится в области того, что именуется «управление». Если сравнить такую работу с потоком картинок под названием «шлепок затвором», то это всё равно что сравнивать планиметрию и трехмерное пространство. Точнее, здесь принципиально иной уровень подхода к созданию творческого продукта. И на первом месте стоит управление. В частности управление светом. Именно это не укладывается в плоское мировоззрение тех хейтеров, которые агрессивно остракируют то, что им не под силу осознать и повторить хотя бы на уровне опыта. Первое время такое положение дел даже приводит к увеличению трафика, но в конечном итоге авторы-управленцы просто уходят с ресурса, а в стройной системе фото-фашизма устанавливается такая же тишина, как на кладбище, изредка нарушаемая похоронной процессией и возложением цветов. Это когда очередной участник из состава актива публикует следующий техбрак, а его лайкают и пишут восторженные комментарии другие активисты и быдло. Полный порядок! Вот только одна мелочь: такая система не предполагает повышения творческого потенциала. И становится костной системой с необновляемой элементной базой. А это - конец! И тут даже актив начинает понимать, что ресурс умер. А умер потому, как с самого начала это было заложено концептуально! Фашизация всегда предшествует катастрофе, даже если это вялая и ползучая фашизация, как на photosight. ru, в которой верхом лицемерного цинизма является предложение администрации за плату избавить от травли и издевательств хейтеров, которых искусственно воспитывают, видимо, чтобы навязать плату за возможность запретить богомерзким подонкам гадить в комментариях. В то время как такая функция везде и всюду бесплатно предоставляется, например на фликре. Как и положено, в фашизме - есть и своя Лени Рифеншталь, это, как положено Лени Рифеншталь, проект под именем Юлия Зорина (www. photosight. ru/users/351852/), которая, кстати, последнее время подчистила до 16 фотографии свой аккаунт и самоисключилась от фоторесурса, несмотря на мощнейшую поддержку администрации. В завершение стоит отметить все фоторесурсы, где собирают свадебных фотографов. Там фашизация напрямую связана с заработком, потому их администрация особо лютует. Автору этих строк уже привычно, когда на сайте gorko. ru приходит приглашение на конкурс. После того, как он размещает там свою работу, она сразу выходит в топ, после чего удаляется модераторами с пометкой «не соответствует условиям». Это тоже очень знакомая ситуация, описанная здесь: моих работ «майведе» больше не будет - свадебный фотограф Сергей Иванов. Тут, возможно кто-то спросит, как же быть, чтобы не повторить фазы развития и гибели империй? А просто: с самого начала задать концепцию, которая не является толпо-элитарной. И выстроить под эту концепцию систему ранжирования, модерации и администрирования. То есть не просто ввести суперсистему в среду, но и освоить заложенный потенциал развития.
13.10.2018 смотреть >>
Похвастушки (работы мастериц учебного форума).
Похвастушки (работы мастериц учебного форума).
Девушки из мастер-группы! Хочу всем сказать. :) Мне всегда радостно смотреть на ваших куклят, у всех ведь всё после курса получается ! :)) И интересно, что не смотря на то, что курс один, несмотря на то, что мы работаем в рамках вальдорфской технологии, которая имеет свои серьезные и обоснованные требования к кукле, тем не менее практически у каждого при этом в куколках есть что-то своё, неповторимое и симпатишное! :) И даже если у кого-то и проглядывает в первых куклах подражание (что-то как-то все по этому поводу в последнее время волнуются :) ), это обычно только на первом этапе, потому что далее все равно у каждого неизбежно вырабатывается свой почерк. :) Даже если и есть это подражание - я все равно рада, что получилось дать вам эту свободу, это все равно уже свобода, свобода "сделать как хотелось", даже если одной из первых мотиваций было желание научиться делать похоже на моих (или чьих-то ещё) кукол. Даже если вы не начинающий мастер, а просто мама при этом, за первой куклой скорее всего всё равно последует и вторая, которую захочется сделать уже так, чтобы была "своя", родная и теплая. А это, как ни крути, лучший вариант для вашего ребенка. :) Если вы хотите стать мастером и начали с того, что научились делать по своему желанию тот или иной запомнившийся образ - отлично, следующим этапом отпустите себя, не оглядывайтесь, прислушивайтесь к тому, что рождается в ваших руках - тогда у вас будет возможность не идти за кем-то в след, так или иначе по определению отставая, а найти свой собственный путь, который намного интереснее тем, что он один такой особенный. Если слушать свои руки, сердце и кукол, которые рождаются - это так или иначе проявится, потому что мы сами все особенные, все непохожие. :) Как говорит Евгений Гришковец - "значит всё не зря!" :) Моя цель - не просто дать вам в руки набор выкроек и технологических приемов, а научить чувствовать себя при этом свободными. Чтобы вы смогли сделать любую вальдорфскую куколку, которая попросится в мир и/или которая (из ВАШИХ рук) будет лучшей для ВАШЕГО ребенка. И быть при этом независимым от того, какой у вас трикотаж и есть ли у вас готовые лекала. Еще хочу предостеречь. Знаете, есть один полюс - мнение, что вальдорфцы должны быть совсем усредненными, безликими. Не в смысле "без лица" (хотя для кукол-бабочек это нормально), а безэмоциональными абсолютно, не несущими никакого самовыражения мастера, чтобы не "засорять" детские головы. Не буду конечно спорить. Я тоже не люблю слово "самовыражение", его как-то в последнее время дискредитировали, но наверное все-таки понимаю его немного иначе. Да, нужно очень осторожно относится к тому, что несет ваша вальдорфская кукла ребенку, это очень правильно. Но на мой взгляд нельзя делать кукол и сугубо технологически, соблюдая все приемы, но при этом стараясь сделать что-то совсем "никакое". Я считаю, что помня принцип "не навреди ребенку", нужно научиться "слушать" и кукол. Что без гармонии того, что получилось и педагогической пользе вальдорфской куклы к детской душе не достучаться. Повторять буду только один совет всегда: пожалуйста придерживайтесь "золотой середины"! Отпуская свою фантазию на свободу, тем не менее избегайте и другой крайности - "самовыражения" в худшем смысле этого слова для вальдорфцев - избегайте неестественности. В пропорциях, в материалах и цвете. Помните, что эти куклы имеют особенность - даже сделанные "для себя" или "для друзей", они все равно рано или поздно находят дорогу к ребенку. Поэтому, пожалуйста, всегда думайте о том, как случится эта встреча. :) Сегодня наши похвастушки открывает развеселая компания куклят от Елены Шнайдер - малышарики, малышка, гномик Настя, Непоседа, Алёнушка и Иванушка, Антошка, куклы-грелки, Красная Шапочка. Куклы Елены всегда очень солнечно-радостные, мне кажется, что они набиты не овечьей шерстью, а детскими смешинками :) : Обаяшки-блондиночки от Елены ( Dara ). Аккуратные и милые, как первоклашки Кудряшка, Незабудка, Беляночка :) : Светлана Рябова из г. Читы делает очень харизматичных куклят с потрясающими аксессуарами - Андрюшка и Просто Ребенок : Нажеда ( Deliya ) и её малышки-куколки: Девушки, спасибо за участие в похвастушках и предоставленные фотографии! Весеннего вам настроения, легких рук, послушных иголок и солнечных идей! :)
04.03.2011 смотреть >>
пара слов об АЭРОМАКИЯЖЕ и о программе обучения
пара слов об АЭРОМАКИЯЖЕ и о программе обучения
КИЕВ 22-23 ОКТЯБРЯ АЭРОМАКИЯЖ И БОДИАРТ!!!! ОБНОВЛЁННЫЕ ПРОГРАММЫ!!!!. . . . . . . . . И вот по многочисленным просьбам я перенесла киевский мастер-класс по бутафории на весну а поставила 5-часовой м-к с отработкой по АЭРОМАКИЯЖУ на 23 октября, воскресенье. Хорошо. . . . . хотя есть те, кто расстроился, в том числе и я. . . . . но востребованнее с каждым месяцем именно аэромакияж! Из моих рук уже выпустились потрясающие опытные визажисты, а теперь ещё и аэровизажисты Марина Хабарова/Мск и Варвара Табутарова/СПб, а также многие другие, кто проявил интерес к этой новаторской у нас фишке. . . . . . хотя для меня это уже лет 5 как привычное дело, работаю я на всемирноизвестной марке Temptu, а когда её нет рядом (официально её сейчас не продают в Москве уже года три), использую аэротон Make up Atelier или Kryolan. . . . . . Shiphrah. . . . . . Но равных по качеству Temptu я просто не встречала, потому о ней сегодня пойдёт речь! На этой марке аэрографами уже не один десяток работают лучшие стилисты мира с такими звёздами, как Мадонна, Леди Гага. . . . . . . . . . . . . . Да и лучше этой статьи я пока не нашла - так как в ней сформулировано всё, что хотелось бы рассказать тем, кто ещё только начал вникать и собирается приступить к изучению аэромакияжа, возможно самостоятельно, и я бы хотела уже заразить наконец-то этой технологией и поделиться секретами. . . . пока здесь, на индивидуальном обучении и на мастер-классах! Возможно я уберегу вас от каких-то ошибок =) И ещё. . . . . обучение проходит на стандартных аэрографических системах, то есть эта фотография показывает лишь то, насколько просто можно работать в технике аэромакияжа с уже готовыми тональными дозаторами без специального пистолета! Было бы желание к качеству владения тем или иным пером=))))) "Аэроакияж TEMPTU наносится аэрографом супертонким слоем. Эффект напылением специального жидкого макияжа - лёгкий, но стойкий (при этом при необходимости легко убирается), замечателно скрывает не только мелкие дефекты кожи (например, расширенные поры) но и серьёзные дефекты кожи (шрамы, пигментацию, одутловатость под глазами, витилиго, розацею). Airbrush Make Up от TEMPTU незаменим для невест (они с могут принимать поцелуи и обьятия гостей, и даже плакать от радости без боязни, что нарушат свой макияж), для современных цифровых видео и фото технологий HD, (которые во много крат более резкие, чем аналоговые фото и видео технологии). В отличие от нестойкого традиционного макияжа, который накладывается более толстым слоем и который нужно периодически корректировать, Airbrush Make Up может держаться целый день и более без необходимости его коррекции. Для его наложения требуется всего лишь несколько минут. Он водо- и влагоустойчив. Естественный цвет кожи просвечивается через TEMPTU Airbrush Make Up и поэтому кожа выглядит очень натурально, что делает такой макияж пригодным и для мужчин. Airbrush Make Up TEMPTU абсолютно безвреден. Эта технология является гораздо более гигиеничной, чем традиционный макияж. При его нанесении вашего лица не будут касаться чужие пальцы, спонжи, кисточки пр. Процедура позволяет коже оставаться молодой, красивой и здоровой. " 1ый день - фэйсарт и бодиарт / аэрограф+кисть тема "КАЛЕЙДОСКОП" 22 ОКТЯБРЯ с 12:00 - до 20:00 ПРОГРАММА: 1) теория и практика на бумаге, постновка руки (3 часа). 1 час на кофе-брэйк и вопросы. 2) практика и фотосессия (4 часа). всего 8 часов = 1400 гривен работать будем на этой краске, её я привезу с собой на реализацию, кому понравится, отдам за 45гр/баночка упражнения для постановки руки будут обязательны, работать будем на акриловой краске pro-color под моим чутким руководством для вас я придумаю самые полезные задания, чтобы после ежедневной практики работы с аэрографом бодиарт и аэромакияж казался для вас любимым и неутомительным занятием! и буду следить за качеством вашей композиции, особенно на лице! в этот раз я предлагаю создать общую композицию КАЛЕЙДОСКОП, чтобы было не только интересно участвовать в мастер-классе, но и в самом итоговом фотоколлаже, помимо сольных фотографий. будем учиться работать на контрастных цветах, с трафаретами и в свободном полёте!!!! ВНИМАНИЕ!!! не забудьте захватить яркие тени для век, так как обрабатывать область глаз мы будем учиться поверх краски именно тенями (у кого нет, я выдам) + визажные кисти. С СОБОЙ НА МАСТЕР-КЛАСС ВАМ НУЖНО ВЗЯТЬ: • Своя модель, топлесс (так как низ нам не нужен, можно захватить непромокаемую парикмахерскую пелерину для работы или полотенце); ВНИМАНИЕ! МОДЕЛЬ можно пригласить не к началу мастер-класса, а к перерыву, то есть к 15-00, не раньше! Если нет модели, сообщите нам заранее!!!! есть желающие! • Влажные автомобильные салфетки для рук от загрязнений TOP GEAR - лучшие для работы (не мыльные из нетканого материала, можно найти аналог); • Средство для снятия макияжа, основа для макияжа по возможности (не обязательно), ватные палочки, спонжи; • Свои яркие тени, блески, мягкие чёрные накладные ресницы (по желанию) и клей для них; • Кисти макияжные и аппликаторы для теней, губ; • Полотенце для модели, кому необходим душ; • Резинки и шпильки для волос, гель чтобы сделать тугой пучёк и убрать все волосы назад (или найдите лысую модель, применение искусственной лысины возможно); • Свой компрессор и аэрограф - работаем на своих инструментах, привыкаем к ним и учимся мыть, разбирать и собирать по требованию в зависимости от марки (если их нет, помогу купить или подсказать что купить, с кем уже договорилась, привезу в аренду запасные); • Свою краску, если вы уже неоднократно ей работали аэрографом и уверенны в результате (не обязательно, но если хотите консультацию, пожалуйста); • Если у вас нет такой краски или вы не умеете разводить аквагрим в аэрограф, не бойтесь заранее сообщить мне, преподавателю, по телефону 8 916 13 888 15 или elizarte@bk. ru для консультации по приобретению специальной краски (фирмы, плюсы и минусы, краска для бумаги и тела - различия, тонкости), аппаратуры определённой марки, если уже тестировали аппаратуру лично. _____________ 2ой день - аэромакияж / аэрограф 23 ОКТЯБРЯ с 12:00 - до 17:00 ПРОГРАММА: 1) теория и практика на бумаге, постновка руки (1, 5 часа). 2) практика ( 2, 5 часа). 1 час на кофе-брэйк и вопросы+фотосессия. всего 5 часов = 1000 гривен если всё с поставками из Одесcы сложится, поработаем на этой чудесной марке. . . . но без тона я вас не оставлю, привезу с собой все мои запасы=)))) а так же покажу-расскажу по основы по 70 гривен за банку, всё потестируем и сделаем свои собственные выводы. . . работаем по схеме, которую я разработала за несколько лет работы, своими аэрографами или теми, что я привезу (кто просил), а также теми, что возможно будут в наличии в этот день. . . уточню! аэромакияж век тоже обязательно пройдём! Но свои любимые тени или пигменты с кистями посоветую захватить. . . не факт, что ваша первая работа вам понравится на 100% для фотосессии, тут главное понять принцип и много тренироваться, опять же строго по технологии и по своим убеждениям. вот так мягко ложится аэромакияж в 1-3 слоя на кожу С СОБОЙ НА МАСТЕР-КЛАСС ВАМ НУЖНО ВЗЯТЬ: • Своя модель, лицо (так как низ нам не нужен, можно захватить непромокаемую парикмахерскую пелерину для работы или полотенце); ВНИМАНИЕ! МОДЕЛЬ можно пригласить не к началу мастер-класса, а к 13-30, не раньше! Если нет модели, сообщите нам заранее!!!! есть желающие! • Влажные автомобильные салфетки для рук от загрязнений TOP GEAR - лучшие для работы (не мыльные из нетканого материала, можно найти аналог); • Средство для снятия макияжа, основа для макияжа по возможности (не обязательно), ватные палочки, спонжи; • Свои натуральные тени, блески, мягкие чёрные накладные ресницы (по желанию) и клей для них; • Кисти макияжные и аппликаторы для теней, губ; • Резинки и шпильки для волос, чтобы сделать тугой пучёк и убрать все волосы назад или лёгкую бумажную шапочку; • Свой компрессор и аэрограф - работаем на своих инструментах, привыкаем к ним и учимся мыть, разбирать и собирать по требованию в зависимости от марки (если их нет, помогу купить или подсказать что купить, с кем уже договорилась, привезу в аренду запасные); • Свои любимые аэротональные средства, если вы уже неоднократно ими работали аэрографом и уверенны в результате (не обязательно, но если хотите консультацию, пожалуйста). Участие возможно после предварительной записи и после 50% предоплаты мастер-класса (подробности по электронке) Записаться можно на любой из дней или сразу на два, 1400гр - 1 день и 1000гр - 2 день, при записи сразу на 2 дня действует скидка 10% из общей суммы => 2400 - 10% = 2160гр за два дня сразу И я вас снова прошу, не стесняйтесь спрашивать, но прежде чем задавать вопросы, внимательно изучите всю информацию. Мне очень важно, чтобы каждый из вас был подготовленным, повторяю не зря! ВОПРОСЫ И ПРЕДЛОЖЕНИЯ: 8 916 13 888 15 elizarte@bk. ru www. elizarte. ru СЛЕДИТЕ ЗА ОБНОВЛЕНИЯМИ! АДРЕС ПРОВЕДЕНИЯ МАСТЕР-КЛАССОВ В КИЕВЕ: www. hurma. tv бул. Ивана Лепсе, 16 а (098) 028 0 999 (044) 360 19 48 КАРТА ПРОЕЗДА
09.10.2011 смотреть >>
Вернулись!
Вернулись!
Мы вернулись из Египта. Несколько дней назад, но сил добраться до ЖЖ набралось только сегодня. ? Съездили реально круто! Очень-очень здорово. Для меня выбраться из города было уже много, а уж на море. . . ? Что могу сказать про сам Шарм-эль-Шейх - пустыня и стройки. Причем пустыня, заваленная строительным мусором. По крайней мере, так видится из окна туристического автобуса. И еще поразил контраст - напротив роскошного 5* отеля располагаются порой целые районы трущоб, где местные люди живут буквально в картонных коробках с занавесками вместо дверей. Но мы большую часть времени провели на территории отеля, а уж там все для туристов - и зелено, и красиво, и пальмы, и цветы. . . Ну и, конечно, Красное море. . . Оно заслуживает отдельных восторгов, но у меня, как всегда не хватает слов. У нас на пляже был красивый коралловый риф, и я большую часть времени провела кверху задницей, плавая с маско-трубкой, и разглядывая подводный мир. Раньше я даже представить себе не могла, что когда-нибудь увижу что-то подобное своими глазами. Одни рыбки, едва не тыкающиеся тебе в маску, чего стоят. . . Ну и небольшой фоторепортаж. На всех фотографиях только я, единственная и неповторимая, т. к. Странник не выпускал фотоаппарат из рук. Он, как всегда, "предпочитает быть с другой стороны объектива". Вот так выглядит бОльшая часть пляжа - риф, подступающий к самой суше и скалы. Только небольшой участок пригоден для валяния на мелководье, но заходить в воду нельзя и там. Купание - только с понтона. И глубина там - сразу метров 7. Но, кстати, держаться в воде намного проще, чем в пресных водоемах. Болтаться без опоры столько времени где-нибудь в нашей реке у меня бы просто сил не хватило. ? ? "И будем вечно лежать, как две морские звезды". . . (с) Кстати, пока так лежишь, подплывают рыбки и тыкаются в ноги. На нижней фотке видна нога Странника в плавательном ботинке. По-моему рыбки принимали их за своих сородичей, и приплывали знакомиться. По крайней мере, ноги в тапках вызывали больше интереса. Вот он, мой маско-трубчатый наряд. А вот хот-доги местные просто отвратительны. Даром, что аппетитно выглядят. Обычный пейзаж. Для поездки на квадроциклах по пустыне потребовалась униформа. На самом деле требуются еще очки, закрывающие то, что не закрыл платок. Более романтичный, менее практичный вариант. В полном облачении мы напоминали фанатов Дарта Вейдера. ? А поверх всего этого надевается еще и шлем. Во время пит-стопа пришлось сменить квадру на верблюда. Ничего, с лошадью управляться сложнее. Кадр, навеянный рекламой. Наама Бей - местный культурно-торговый центр. Кафе Хард-Рок привлекло нас, конечно же, названием. Ну и симпатишной розовой машинкой:) А это после двухчасовой прогулки по местным магазинам. Тамошние продавцы просто невообразимо навязчивы. В магазин тебя затаскивают фактически силой, практически залезают к тебе в сумку за твоими деньгами, когда говоришь, что нет денег, требуют - покажи кошелек. Под конец этой прогулки я, ?как человек далеко недобрый, но владеющий собой, вежливо огрызалась в ответ на предложения "просто посмотреть". Сбилась со счета, сколько раз мне кричали вслед "злая русская женщина". А на территории отеля в изобилии росли финики. . . И Странник заставлял меня их добывать:) В аквапарке я не могла пройти мимо замечательного девайса - качель в воде. К сожалению, она установлена только на детской площадке. Поэтому сфотографироваться - единственное, что мне удалось. Вообще, фоток из аквапарка практически нет, нас полностью увлек процесс катания с горок. Бассейн в отеле. Раннее утро. ? Темнеет там резко и очень рано. В восемь вечера уже непроглядная тьма. Эти фотографии с площади Сохо. Как нам сказали, это новый культурный центр, выстроенный совсем недавно. Буквально в пяти минутах ходьбы от отеля. Площадь украшена огромным количеством ?разнообразных статуй. От огромных: . . . до совсем небольших: И моя любимая композиция - караван слоников: Танцующий фонтан. Главный холл был украшен огромным витражным куполом. Мы ласково называли его "титаником". . . Вот как-то оно так. Конец связи:) Еще я фотографировала свои украшения в морском антураже, позже выложу отдельным постом.
09.08.2010 смотреть >>
Про путешествие.
Про путешествие.
Во-первых, огромное спасибо, что вы отозвались в моём предыдущем посте! Мне катастрофически приятно, что мой журнал не канул в забвение! И сама я обнаружила у себя в друзьях дивных художников!!!! Спасибо за ваше творчество, буду теперь тоже читать и смотреть) Теперь расскажу про небольшое моё путешествие. А побывала я в столице Баварии - Мюнхене. )) Я ездила туда по программе обмена студентами, поучиться в академии моды AMD. И хотя я уже не студент, мне удалось втереться в доверие школы дизайна, в которой я когда-то училась и меня взяли в группу. НО! К удивлению моему мне ещё и дали визу (многие знают, что я какой-то асоциальный и безрегистрационный тип))! В общем, всё сложилось в мою пользу и я полетела! Но не сразу. Моя неприспособленность к современной жизни не позволила мне самостоятельно купить билет на самолёт. Мне помог мой замечательный друг bepro из Мурманска. Но получилось, что я должна была лететь ОДНА, а вся группа другими рейсами. Да ещё транзитом через Москву! Паника!!! Но оказалось, что я более адекватна, чем о себе думала) К удивлению оказалось, что я неплохо знаю английский, что совсем не сложно ориентироваться в аэропортах и регистрироваться на рейс. И по пути мне всегда попадалось место у иллюминатора и потрясающие соседи, которые (спасибо вам ребята!) мне очень помогли)) Про людей. Вопреки ожиданиям ( а ожидания сложились под действием стереотипов и нареканий тех, кто ездил в такое путешествие в прошлые годы) немцы оказались ОЧЕНЬ душевными, гостеприимными, весёлыми и т. п. Влюбили! )) Я жила у девочки по имени Fee Fischer, что в вольном переводе означат Фея Рыбакова. Она живёт с родителями в чудном доме с террасой белочками, скачущими по утрам перед балконом) Кормила меня, поила, рассказывала про быт и традиции. Хорошая)) А Мюнхен уютный, спокойный, красивый, ухоженный. Приветливые и улыбчивые люди, всегда готовые помочь. Люди, которые знают языки (минимум английский). И это очень здорово! ) А теперь в картинках! Любимый всеми вид транспорта - велосипед. Здесь для велосипедистов есть всё: отдельные безопасные дорожки (часто можно видеть родителей, у которых к велосипеду прикреплен "вагончик" с малышом), парковки, светофоры! И в своему транспорту относятся с любовью и трепетом - украшают розочками, разрисовывают. И в огромном почете ретро-велики)) Площадь Мариенплац и Новая городская ратуша. Куранты ратуши исполняют 4 разных мелодии. И несколько раз в сутки фигурки оживают, показывая небольшой спектакль! Действо завораживающее. Сказочно! ) Кто знает, что это за инструмент - пишите)) Похоже на пол гармошки) Но звучит очень интересно! Музей современного искусства отделан керамическими рейками. А этого медведя в Баварском костюме я купила в одном милом магазинчике. Всё остальное время пребывания в Мюнхене мы не расставались) И фотографировались со всеми достопримечательностями. "Хофбройхаус" - одна из самых старых пивных Мюнхена! Пиво, сосиски, кислая капуста и национальная музыка! Есть меню на русском) Но наши немецкие друзья сказали, что это место только для туристов, сами они бы туда не пошли. И похихикали)) Одно из ярчайших впечатлений - музей BMW. Я не вожу машину, и думала, что к автомабилям равнодушна. Ан нет! Ретро автомобили - это потрясающе! Такие формы и цветовые сочетания! Ах!!!! И сам музей впечатляет размахом, дизайнерскими идеями и сиянием авто! Во время моего пребывания в Мюнхене проводился фестиваль культур. Одежда ручной работы из разных стран, необычные украшения, предметы интерьера. . . ну, вы такоко много видели! Но красота! А в этой арке вход в музей игрушки и мишек Тедди. Наверное сделаю отдельный пост. Думаю кому-нибудь будет интересно посмотреть) Меня оттуда не могли вытащить! )) Национальная одежда используется в оформлении витрин. Как магазинов современной одежды, так и секс-шопов) Там к ней трепетное отношение. У моей новой знакомой в гардеробе есть платьев 5! Каждый год на Октоберфес - новое! -Мюнхен, пока! Вот малая часть фотографий)) А было много прогулок, походов в музеи, Английский парк, подъём на Олимпийскую башню и конечно учеба! Слушали лекции, рисовали эскизы, резали ткани! Будем делать коллекцию. И ждём в ноябре немецких студентов к нам. С нетерпением))
05.08.2010 смотреть >>
Про путешествие.
Про путешествие.
Во-первых, огромное спасибо, что вы отозвались в моём предыдущем посте! Мне катастрофически приятно, что мой журнал не канул в забвение! И сама я обнаружила у себя в друзьях дивных художников!!!! Спасибо за ваше творчество, буду теперь тоже читать и смотреть) Теперь расскажу про небольшое моё путешествие. А побывала я в столице Баварии - Мюнхене. )) Я ездила туда по программе обмена студентами, поучиться в академии моды AMD. И хотя я уже не студент, мне удалось втереться в доверие школы дизайна, в которой я когда-то училась и меня взяли в группу. НО! К удивлению моему мне ещё и дали визу (многие знают, что я какой-то асоциальный и безрегистрационный тип))! В общем, всё сложилось в мою пользу и я полетела! Но не сразу. Моя неприспособленность к современной жизни не позволила мне самостоятельно купить билет на самолёт. Мне помог мой замечательный друг bepro из Мурманска. Но получилось, что я должна была лететь ОДНА, а вся группа другими рейсами. Да ещё транзитом через Москву! Паника!!! Но оказалось, что я более адекватна, чем о себе думала) К удивлению оказалось, что я неплохо знаю английский, что совсем не сложно ориентироваться в аэропортах и регистрироваться на рейс. И по пути мне всегда попадалось место у иллюминатора и потрясающие соседи, которые (спасибо вам ребята!) мне очень помогли)) Про людей. Вопреки ожиданиям ( а ожидания сложились под действием стереотипов и нареканий тех, кто ездил в такое путешествие в прошлые годы) немцы оказались ОЧЕНЬ душевными, гостеприимными, весёлыми и т. п. Влюбили! )) Я жила у девочки по имени Fee Fischer, что в вольном переводе означат Фея Рыбакова. Она живёт с родителями в чудном доме с террасой белочками, скачущими по утрам перед балконом) Кормила меня, поила, рассказывала про быт и традиции. Хорошая)) А Мюнхен уютный, спокойный, красивый, ухоженный. Приветливые и улыбчивые люди, всегда готовые помочь. Люди, которые знают языки (минимум английский). И это очень здорово! ) А теперь в картинках! Любимый всеми вид транспорта - велосипед. Здесь для велосипедистов есть всё: отдельные безопасные дорожки (часто можно видеть родителей, у которых к велосипеду прикреплен "вагончик" с малышом), парковки, светофоры! И в своему транспорту относятся с любовью и трепетом - украшают розочками, разрисовывают. И в огромном почете ретро-велики)) Площадь Мариенплац и Новая городская ратуша. Куранты ратуши исполняют 4 разных мелодии. И несколько раз в сутки фигурки оживают, показывая небольшой спектакль! Действо завораживающее. Сказочно! ) Кто знает, что это за инструмент - пишите)) Похоже на пол гармошки) Но звучит очень интересно! Музей современного искусства отделан керамическими рейками. А этого медведя в Баварском костюме я купила в одном милом магазинчике. Всё остальное время пребывания в Мюнхене мы не расставались) И фотографировались со всеми достопримечательностями. "Хофбройхаус" - одна из самых старых пивных Мюнхена! Пиво, сосиски, кислая капуста и национальная музыка! Есть меню на русском) Но наши немецкие друзья сказали, что это место только для туристов, сами они бы туда не пошли. И похихикали)) Одно из ярчайших впечатлений - музей BMW. Я не вожу машину, и думала, что к автомабилям равнодушна. Ан нет! Ретро автомобили - это потрясающе! Такие формы и цветовые сочетания! Ах!!!! И сам музей впечатляет размахом, дизайнерскими идеями и сиянием авто! Во время моего пребывания в Мюнхене проводился фестиваль культур. Одежда ручной работы из разных стран, необычные украшения, предметы интерьера. . . ну, вы такоко много видели! Но красота! А в этой арке вход в музей игрушки и мишек Тедди. Наверное сделаю отдельный пост. Думаю кому-нибудь будет интересно посмотреть) Меня оттуда не могли вытащить! )) Национальная одежда используется в оформлении витрин. Как магазинов современной одежды, так и секс-шопов) Там к ней трепетное отношение. У моей новой знакомой в гардеробе есть платьев 5! Каждый год на Октоберфес - новое! -Мюнхен, пока! Вот малая часть фотографий)) А было много прогулок, походов в музеи, Английский парк, подъём на Олимпийскую башню и конечно учеба! Слушали лекции, рисовали эскизы, резали ткани! Будем делать коллекцию. И ждём в ноябре немецких студентов к нам. С нетерпением))
05.08.2010 смотреть >>
Фашинг 2024 - карнавал в Германии
Фашинг 2024 - карнавал в Германии
Продолжение немецкого карнавала Фашинга (Фастнахта) 2024. На это раз из Уберлингена - городка на берегу Боденского озера. Напомню, Фастнахт - это название карнавала в юго-западном регионе Германии. Всю последнюю неделю Германия отрывается по полной перед 40-дневным постом. В некотором роде, немецкий карнавал, как наша масленица. Это тоже старая языческая традиция приветствия весны и прощания с зимой. Кульминацией карнавала служит костюмированное шествие по улицам городов. Одно из таких шествий предлагаю посмотреть сегодня 1 2 3. Итак, представление участников карнавала начну со старинного карнавального клуба Уберлингена - "Хензеле" ( Die Hänsele ) 4. Участниками "Хензеле" могут стать только мужчины. Клуб очень старый, ему уже более 500 лет 5. К тому же, клуб просто гигантский! Насчитывает больше 1400 участников. Проход одних только "Хензеле" длится практически бесконечно, что, конечно, сильно отличает Уберлинген от других городов, в которых проходят карнавальные шествия. 6. Женский карнавальный клуб Уберлингена "Львы" ( Der Überlinger Löwe ) 7. Основан в 1995 году 8. Символ красного льва с мечом взят с герба Уберлингена 9 10. Клуб "Альте Вибер" ( Alte Wieber Überlingen ), тоже из Уберлингена. 11. Основан клуб в 1983 году. 12. Эти страшненькие ведьмочки не знаю откуда 13 14. Карнавальный клуб "Лесные ведьмы Нелленбурга" ( Nellenburger Waldhexen ) 15. "Дурацкая кричалка" (Narrenruf) лесных ведьмочек: Hex Hex - Grrrrr 16. Дурацкая кричалка, кстати, очень важный элемент карнавального шествия. Все клубы идут и выкрикивают свои кричалки, и, чтобы получить горсть конфет от них, нужно выкрикнуть правильную ответную кричалку. 17 18. Группа из Зипплингена, которая состоит из двух клубов 19. Сначала женской карнавальный клуб "Стор" ( Stor ), основанный в 1960 году 20. Костюмы символизируют пронырливых скворцов, которые воруют вишню 21 22. Второй клуб из Зипплингена - "Трубки-трещётки" ( Trube – Kriese Rätschers ) 23. Здесь уже могут участвовать только мужчины. Основан в 1955 году 24. В руках они носят трещётки, которыми они отпугивают скворцов от урожаев вишни 25 26 27. Следующий клуб - "Ведьмы Овингера" ( Owinger Hexen ) 28. Совсем молоденький клуб. Собираться вместе в костюмах ведьм участники начали в 1997 году, а спустя десять лет оформились уже официально в карнавальный клуб. 29. Клубная "дурацкая кричалка": Hex Hex Hurra 30 31 32 33 34. Карнавальный клуб кошек-шлифовщиков из Дизедорфа ( Narrenverein Katzedopeschliefer Disedorf ) 35. Клуб относительно молодой, основан в 76-м году. Участники делятся на кошек и шлифовщиков 36. Участники клуба носят символические шлифовальные машинки из названия "dopeschliefer", которыми они якобы точат когти кошкам 37. На галстуках участников можно заметить их клубную "дурацкую кричалку": Narro – Miau 38 39 40 41. Карнавальный клуб "Улитки Нюсдорфа" ( Narrengesellschaft Schnecken Nußdorf ) 42. Кстати, в следующем году у клуба 100-летний юбилей 43 44 45. На этом в 2024 пока году всё Вернёмся ещё в прошлые "карнавальные" года: Фашинг 2024 - карнавал в Нонненхорне Уже почти ежегодный пост. Каждый год стараюсь попасть. В этом году, надеюсь, что не в последний раз. Ведь карнавалы ещё не закончись. Здесь даже выходной день под это дело дают. Да и карнавальный костюм я уже купила. . . Фастнахт 2023 - карнавал в Нонненхорне Уже почти не верилось, но вот же, свершилось! Спустя три года карнавал тоже вернулся в нашу жизнь. С чем всех нас и поздравляю!. . . Фашинг 2020 - карнавал в Германии Любопытный факт, но до переезда в Германию я и понятия не имела, что здесь есть свой настоящий карнавал. Германия вообще была последней страной, которая ассоциировалась бы у меня с карнавалом. Однако же! Похоже, что местный карнавал даст фору даже бразильскому. Как и наша масленица, немецкий фашинг. . . Фашинг 2020, часть 2 Продолжение немецкого карнавала вам в ленту. . . Фастнахт 2019 - карнавал в городе Фридрихсхафене Надо же было уехать из Бразилии, чтобы увидеть по-настоящему красивый карнавал. Буйство красок, безумство фантазии и небывалое действо! Итак, сегодня я припасла для вас репортаж с немецкого фестиваля фастнахт, прошедшего в Фридрихсхафене в эту субботу. Фастнахт - это название карнавала в юго-западном регионе Германии. Всю последнюю неделю Германия отрывается. . . Фастнахт 2019, часть 2 А вот вам продолжение фоточек фастнахта, который ещё называют швабско-алеманским карнавалом. Море ярких фоточек! Приятного просмотра!. . .
12.02.2024 смотреть >>
Разборка Carl Zeiss Jenna DDR Biometar 120mm f/2. 8
Разборка Carl Zeiss Jenna DDR Biometar 120mm f/2. 8
Покупал такой объектив с залипшей диафрагмой с надеждой что смогу исправить сей дефект, хотя первую пленку отснял на полностью открытой диафрагме и уж был доволен результатом, сделанные снимки пока не публикую, потому что нет сканера, всё только в напечатанном виде. Разбирал объектив сам- нести в ремонт не захотел, мне как инженеру-конструктору было интересно как он устроен. В интернете описания по разборке этого объектива не нашлось, пришлось думать самому что к чему. Конструкция объектива очень приятная для разборки и сборки- всё сделано с умом и без геморроя. Т. е. конструкция значительно проще, чем у современных простых зумов. Единственная сложность сборки -это попасть в нужный виток многозаходной резьбы при установке переднего блока линз. Типовая проблема старых объективов - залипание диафрагмы из-за попадания масла, смазки или долгого хранения. Расскажу как добраться до диафрагмы и привести объектив в порядок. Для прочистки вам понадобятся: керосин, смазка для геликоида, к примеру тефлоновая или силиконовая и конечно же отвертка простая с прямым шлицом (желательно поуже и магнитным), пинцет прямой, шило и какой-нибудь инструмент для откручивания всяких колец с пазами. Перед разборкой устанавливаем кольцо диафрагмы на самое открытое состояние 2. 8, а фокусировочное кольцо выставляем на минимальную дистанцию фокусировки. 1. Откручиваем винты, держащее кольцо байонета (на фото винты выкручены). 2. Выкручиваем заднюю бленду. Для этого цепляемся за два паза. Я использовал для этого металлическую линейку. 3. Откручиваем винты следующего кольца (винты находятся в неудобном месте- потребуется узкая отвертка желательно с намагниченным наконечником). И снимаем освободившееся кольцо. 4. Откручиваем 2 винта, крепящих держатель. И за одно снимаем кольцо установки диафрагмы, для чего надо выкрутить винт на этом же кольце (лицевая сторона). 5. Отмечаем риской или иным способом положение рычага на корпусе. Выкручиваем кольцо, держащее заднюю линзу, и вытаскиваем ее. 6. Снимаем привод диафрагмы (тредуется осторожность, потому что привод касается нежных лепестков диафрагмы). 7. Теперь нам ни что не мешает снять следующее кольцо корпуса- фокусировочное. Прежде тоже стоит отметить его положение (здесь многозаходная резьба и вы потратите не мало времени в поиске правильного положения, если не сделаете эту отметку сейчас). В итоге получаем объектив в таком виде. 8. Теперь переворачиваем объектив и начинаем его разбор с другой -лицевой стороны. Выкручиваем декоративную панельку- для этого в панельке есть отверстие, в которое можно вставить шило и выкрутить кольцо. 9. Выкручиваем передний линзовый блок. В кольце блока для этого два паза-показаны на рисунке (блок уже снят), имейте ввиду что блок очень тяжелый- он составляет большую часть веса объектива. 10. Наконец-то мы добрались до блока диафрагмы. Откручиваем синее кольцо. 11. Теперь можно вытащить верхний держатель лепестков диафрагмы (вроде бы вытаскивается просто без откручивания). Снятый верхний держатель лепестков. 12. Теперь запоминаем в каком направлении и как уложены лепестки диафрагмы (каждый лепесток уложен под следующий). После чего вытаскиваем лепестки и промываем их в керосине, также промываем всё что оказалось в масле- держатели лепестков. (на фото все лепестки на месте, просто уже сдвинуты с места). 13. При желании и возможности стоит также промыть резьбу, по которому ходит фокусировочное кольцо и ответную часть на фокусировочном кольце. Резьба в этом объективе очень мелкая и поэтому стоит выбрать довольно жидкую смазку не вступающую в реакцию с алюминием. Я выбрал тефлоновую смазку, применяемую для смазки велосипедов- ход получился очень приятным мягким и не требующим сильных усилий. Пошло полгода после смазки и характер движения кольца не изменился (а может быть вывод делать рано). Все винты лучше застопорить для предотвращения отвинчивания- лучший вариант- анаэробный герметик (продается в автомагазинах) или же использовать бесцветный нитро- или синтетический лак или краску. Герметик надо наносить на резьбовой кончик винта, а краску лучше наносить на головку винта и под нее перед тем, как завернуть винт на последний виток-в этих случаях есть шанс еще раз разобрать объектив. Возможно я где-то что-то упустил, писал уже через полгода после разборки, так что поправьте, если что не так.
27.10.2010 смотреть >>
Блошиный рынок Бенедито Калисто в Сан-Паулу - Feira de Artes da Benedito Calixto
Блошиный рынок Бенедито Калисто в Сан-Паулу - Feira de Artes da Benedito Calixto
Feira de Artes da Benedito Calixto - это самая известная в Сан-Паулу антикварная ярмарка. Ярмарка уже давно переросла формат обычного рынка, стала местом культурного и туристического значения. Ярмарка существует с 1987 года. Каждую субботу она собирается на одноимённой площади (Praça Benedito Calixto) в районе Пинейрос (Pinheiros). С 9 утра и до 7 вечера в этом месте можно купить практически всё, что вам только вздумается. Начиная с произведений искусства, старинных игрушек, одежды, виниловых пластинок и посуды до мебели середины девятнадцатого века. Кроме того, на территории ярмарки есть небольшой фуд-корт, где можно перекусить различными типичными бразильскими блюдами. Начиная с двух тридцати дня и до шести тридцати вечера здесь появляются различные исполнители народных песен. Многие сюда приходят исключительно для того, чтобы перекусить и попить пива под звуки музыки. Вдобавок, два раза в месяц на территории ярмарки происходит ещё одно интересное событие, которое носит название "Автор на площади" (Autor na praça). Это проект, в рамках которого происходят встречи, презентации и общение различных писателей, художников или музыкантов с посетителями ярмарки и поклонниками. Фотографий ярмарки получилось много, поэтому поделю их на две части. Сегодня первая часть - смотрим! 1 2. Обнаружила несколько Зенитов 3 4 5. Написано, что печатная машинка 70х годов. Цена 150 реалов (3000 руб) 6 7. Шары в сетках похожи на корабельные буйки 8. Звёздные войны! 9 10. Коллекция китайских монет 11 12. Целый развал комиксов 13. В глубине можно разглядеть макет паровой машины с колокольчиками 14. Огромная кофейная мельница и за ней корабельный фонарь с красным стеклом 15. Старый кассовый аппарат. Насколько помню, цену называли в районе 2000 реалов (40 000 руб) 16. Хрусталь и серебро 17 18. Доминошки! 19. Козлик Фрэнк)) С днём рождения ЖЖ! 20 21 22. Обнаружила фигурки китайских львов Фу. Откуда взялись, вся символика и прочие факты о них я очень подробно описывала здесь. 23. Хочу все, в полном составе! :) 24. Много-много открыток 25. Старинные фотокарточки 26. Подхожу к лавке с различными монетами и деньгами. Любопытненько. Продавец - милая сеньора в годах. Спрашиваю, а есть ли в этих закромах русские деньги? Сеньора удивляется и отвечает - чего нет, того нет. Что ж, листаю кляссеры с монетами. И что вы думаете? Целый раздел посвящён России! Говорю тётечке: Ну как же! Вот же! Русские монеты! На что получаю ответ: Ой, правда? А это муж собирает, я только продаю. 27. Целый ряд с виниловыми пластинками. Стоят все по-разному: от 10-20 реалов (200-400 руб) и до бесконечности. 28 29. Вот пластинка местного очень известного исполнителя Тома Жобина за 130 реалов (2600 руб). Знаменитая «Девушка с Ипанемы» его песня. 30. Очень мне приглянулись эти куколки ^___^ И стоят они вполне приемлемо - 120 реалов (2400 руб) 31. Снова серебро 32. Видите деревянную фигу? В Бразилии фига (кукиш) является мощным оберегом от сглаза. Поэтому данный символ можно видеть здесь повсеместно и в различных исполнениях. Подробнее о местных оберегах читайте здесь. 33. Целая лавка столовых принадлежностей 34. Это медальоны с божками (оришами) бразильско-африканских религий (кандомбре, умбанда). Подробнее по этой теме можно почитать здесь. 35. Обратите внимание на значки со свастиками. Кагбэ весьма показательно, не просто так их сюда занесло. Это беглые фашистики привезли в своих котомочках. Когда их поганой метлой ото всюду гнали, они массово оседали в гостеприимной Южной Америке. 36. Милота ^___^ 37 38 39. Немецкая металлическая сумочка 40. Лавка с постерами и дисками 41 42 43. Целый ящик костеров и чемоданы. Посмотрите какие классные наклейки на чемоданах! 44. Китайские фигурки 45 46 47 48 49. Посмотрите на плакат рядом с дядькой. Это пропагандистский плакат 1932 года. Надпись гласит: “Você tem um dever a cumprir. Consulte a sua consciência!”, что переводится как: "Твоя обязанность выполнять. Проконсультируйся с совестью!". Плакат служил призывом к конституционной революции 1932 года. Провалившееся восстание за новую конституцию во времена правительства президента Джетулиу Варгаса. Восстание было подавлено, но новую конституцию таки приняли в 1934 году. 50 Продолжение следует!
12.04.2017 смотреть >>
Мастер-класс по обработке фотографий.
Мастер-класс по обработке фотографий.
Всем привет!!!))) Я вернулась из отпуска и сразу с головой в работу))) Ну, справедливо заметить, что это я по собственному желанию. Очень соскучилась и последние несколько дней в отпуске уже мыслила только работой, новыми идеями, проектами и планами))) Фотоотчет с нашего путешествия будет позже, когда займусь фотографиями. Девочки, комментарии все ваши почитала, огромное спасибо, что были со мной, даже, когда меня не было))) Все призы и подарки по Новогоднему марафону планирую отправить на этой неделе. Всем обязательно отпишусь. Ну, и к теме сегодняшнего поста. Один из регулярных вопросов, задаваемых мне, звучит следующим образом "Как у меня получаются такие фотографии?" Мне, безусловно, приятно, что мои усилия не остаются незамеченными. Да и 2 курса в фотошколе не прошли даром. И вот, я решилась немного поделиться с вами своими знаниями из этой области))) Конечно, одним из наиболее значимых факторов в моих фотографиях является то, что я использую профессиональное оборудование для съемок. В частности, это лампы, зонты-рассеиватели и неплохой фотоаппарат. До недавнего времени я также использовала лайтбокс (лайткуб, фотокуб), но, по ряду причин, сейчас я отказалась от него и снимаю на стульях, на фоне белой тюли. Однако, я прекрасно понимаю, что у большинства непрофессиональных фотографов (к которым я причисляю и себя) такого оборудования нет. И вам кажется, что без него вы и снимков хороших не получите. И сегодня я буду развенчивать этот миф. Сегодня мы из желтой темной фотографии будем делать светлую и красивую) Что особенно актуально зимой, когда света у нас совсем нет. . . Итак, что нам дано : Зима, день, снимаю в комнате, на стуле. Специально установила на фотоаппарате режим Авто. Вот такие настройки получились в итоге: Берем лампу накаливания (настольную лампу), хорошо бы мощную, а еще лучше 2, чтобы поставить их с обеих сторон от нашего объекта. Так будет меньше теней и объект будет освещен более равномерно. Чтобы фотография получилось более четкой и резкой при скудном освещении, лучше всего воспользоваться штативом. Профессиональный штатив можно заменить чем угодно: стул, стол, коробка, что угодно, на что вы можете поставить фотоаппарат, чтобы не держать его в дрожащих руках))) Итак, все подготовили, ЩЕЛК! И еще раз ЩЕЛК! И еще раз 5 ЩЕЛК!) Важное замечание : я снимаю в формате RAW. Вкратце, если в случае с JPEG сохраняется одно изображение, то в случае с RAW с матрицы снимаются все данные, что существенно повышает возможности редактирования снимка при последующей обработке. RAW отлично подходит для съемки при плохом освещении, поскольку потом дает возможность сделать даже из неудачного на первый взгляд кадра очень достойный снимок. Поехали дальше. Идем к компьютеру и открываем получившиеся фото в программе. Сегодня я расскажу про коррекцию фотографий в программе Lightroom, разработанную специально для фотографов. Сейчас я использую ее. Однако, до этого я лет 7 пользовалась Photoshop. Не буду сейчас вдаваться в детали, что для чего и где лучше, это отдельная тема для целого разговора. Просто скажу, что все эти принципы можно использовать и в любой другой программе по обработке фотографий : Итак, Импортируем наше начальное фото в программу: Подробнее: http://fotos. ua/articles/450/ В первую очередь настраиваем Температуру и Оттенок. Сделать это можно 2-мя способами. Во-первых, кликнув пипеткой по белой области в вашем снимке. Во-вторых, вручную поменяв значение бегунков. Далее меняем Эскпозицию и Контраст фото. Опять же бегунками. На ваше усмотрение. Дополнительно я добавила немного Сочности снимку. Увеличиваем Резкость во вкладке Детализация. Так как я люблю светлые фоторафии я еще увеличила значение Света (бликов). А теперь Обрезаем и Выпрямляем наше фото. Экспортируем фото в формат JPEG и добавляем Водяной знак. Примечание : все фотографии вы можете открыть в отдельном окне в большом формате, чтобы посмотреть детали, значения всех параметров и т. д. Эти же принципы можно использовать и в любой другой программе по обработке фотографий: 1 - Скорректировать Температуру (Оттенок) фото. 2 - Отредактировать Экспозицию и Контраст. 3 - Добавить Сочности (Насыщенности). 4 - Увеличить резкость. 5 - Высветлить или затемнить по необходимости. 6 - Откадрировать. Надеюсь, мой мастер-класс вам пригодится ;-) Всем спасибо за внимание!
20.01.2014 смотреть >>
Ленд-арт с Ольгой Орнатой 2015 | День первый
Ленд-арт с Ольгой Орнатой 2015 | День первый
Ну что, про всё не рассказать, некоторые вещи не передать ни словами, ни фотографиями, но я попробую хотя бы кое о чём ) В первый день уже традиционно, третий год подряд, я сперва рассказываю участникам о том, что такое ленд-арт, мы смотрим работы опытных художников, вдохновляемся, настраиваемся, знакомимся с принципами создания объектов. А затем участники разбиваются на две команды и начинается ира в искусство ) Надо отметить что большинство участников не знакомо друг с другом и с ленд-артом имеет дело впервые. Условия: 30 минут на поиск места в парке которое "цепляет" и 30 минут на придумывание в командах трёх идей объекта. Совместное обсуждение с ведущей и выбор варианта в каждой команде. По условиям все объекты находятся в разных частях парка и сохраняются в тайне до вечера, до момента презентации, поэтому участники не знают что происходит у соседей. Интрига! Первая команда. Барышни привезли с собой массу потенциально интересных материалов, но из всего богатства сразу бросали в глаза мешки с золотыми бубенцами. Нижний уровень парка, который они выбрали, пронизывает ветер и довольно скоро вырисовалось, что главным будет звук. Перебрав и отметя несколько вариантов типа звенящей на ветру тонкой кружевной берёзовой рощицы на совете с ведущей решили делать скульптурный звуковой объект в центе поляны. Неожиданно, после экспериментов с проволочными листами из бубенцов и попытки создать футуристичную скульптурную форму и врезать её в молодой дуб подходящего размера, выяснилось, что (!) бубенцы и не думают звенеть, не то что на ветру, но и вообще (!). И это уже через часа полтора работы! Кому такое могло прийти в голову? Команда приуныла и решила отказываться от объекта и думать о чём-то другом, но где наша не пропадала. Провели эксперименты и выяснили, что бубенцы жестко крепить нельзя, они звучат только при одном условии - если свободно болтаются и ударяются друг о друга. Ооооок, это отметает возможность лепить объемы, но. . . почему бы тогда не оставить главной форму дуба, а бубенцы плотно и мягко не повесить внутри кроны? Решено. Тонкие длинные нити с возможностью ударения друг о друга. Проверяли как ненормальные всю дорогу: "Звенит?!" "Звенит!" Причём от сильных порывов и от мягких колебаний звук разный, отлично! Каково же было наше удивление на вечерней презентации перед всеми участниками и зрителями когда. . . ветер стих абсолютно, воздух не колыхался ни на миллиметр ! Надо отдать должное авторам: презентовали они свой объект молча лёжа под ним и когда стало понятно, что ветра не будет совсем не растерялись и. . . стали тихонечко и незаметно головами потряхивать ствол! Сработали так изящно что не все зрители догадались, что это не лёгкий ветерок ) Объект остаётся зимовать и его уже облюбовали дети и взрослые, ходят на нижнюю поляну лежать под поющим дубом с золотыми желудями. Вторая группа. Как мы помним участники работали в секрете друг от друга, тем удивительнее, что второй объект в итоге тоже стал звуковым! Что-то в воздухе ) Барышни облюбовали старинную парковую липу сверху донизу покрытую цветами и жужжащими в них шмелями. Густой запах пыльцы и сладкий пчелиный гул, они трансформировали это в музыкальный альбом. По-своему! Смотрите сами. Начальный план был более броским и ярким, но когда начали запаковывать липовый цвет в коробочки от дисков всё это так утончилось, гармонизировалось и стало тихим, проникновенным и пробирающим до глубины, что решили отказаться от лишних элементов. Вкрадчивый, тонкий минимализм. Липа зазвучала новыми смыслами. И тоже очень интересно как этот объект будет меняться с временами года. Листья и цветы липы превратятся в гербарий, а зимой на диски лягут белые снежные шапочки и это тоже должно быть очень тонко. Барышни не удержались только от ещё одного объекта в этой композиции, освоили соседнюю липу, ооок ) После вечерней презентации все были возбуждены, взбудоражены, довольны и отправились в лагерь пить вино и купаться на озеро. Продолжение следует, расскажу о секретном ночном объекте !.
31.07.2015 смотреть >>
Акварельный интенсив на Бали
Акварельный интенсив на Бали
Этот тур отличается от нашей стандартной (и очень активной) программы вокруг острова Бали тем, что мы меньше перемещаемся (всего два места проживания), больше отдыхаем и больше рисуем! Акварельный интенсив, совмещенный с пляжным отдыхом. Даты проведения тура: 18 февраля - 1 марта 2018 Стоимость: 1100$ Записаться в арт-путешествие Нас ждет: ● знакомство с таинственным Убудом у подножья гор, прогулки по "тропе художников"; ● мастер-классы по акварели и много часов рисования в творческой компании; ● бесподобный океанский отдых в тропической Чандидасе; ● снорклинг и закаты с солнцем, окунающимся прямо в океан; ● древние и сакральные храмы, рисовые террасы и потаенные тропы сквозь джунгли; ● антуражные кафе, спа и дизайнерские магазины. Как это было в прошлый раз и отзывы участников арт-путешествия по Бали в феврале 2017 А вот артбук одной из участниц арт-путешествия: Участников ждут артбуки ручной работы с пятью видами бумаги внутри (акварельная Bokingford, дизайнерская с золотыми узорами на форзацах, два вида гималайской бумаги ручной работы и крафт для дневниковых записей из путешествия), обложка которых - настоящий балийский саронг, батик! Вот такие: В художественной части программы: - информация о видах, техниках и приемах создания артбуков, подробно рассматриваются композиционные решения разворотов; - техника акварель+графика, серия заданий от простого к сложному; - пошаговые мастер-классы и тематические задания; - рисунок "по мокрому", техника многослойной акварели и другие приемы и эффекты в акварели; - техника коллажа и композиционные решения, составные части коллажа; - основы цвета, света, понятия тона, тень и силуэт - серия упражнений, которые позволяют не только отработать знания, но и получить результат, имеющий художественную ценность (упражнения выполняем в артбуках и каждый разворот будет иметь законченный и красивый вид); - приемы, с помощью которых можно создать настроение в рисунке и как вести рисованный дневник впечатлений; - базовая информация по колористике и смешению цветов в акварели (с возможностью попробовать профессиональные краски); - развенчание мифов о художниках, как справиться с боязнью чистого листа и другими страхами; - набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ в путешествиях и в повседневной жизни. Кроме того, каждый участник тура получает методичку курса "Зарисовки в путешествиях" с заданиями, которую можно использовать в дальнейшем для самостоятельных путешествий. Основные тематические развороты, которые мы нарисуем в туре: - городской пейзаж; - морской пейзаж; - отражения в воде, блики и брызги; - тропический закат на море; - архитектурные детали; - кулинарный разворот; - ботанический разворот (флора и фауна) - дневник путешественника; - зарисовки в кафе; - национальные мотивы в орнаментах. В конце тура у каждого из нас будет артбук, наполненный рисунками, фотографиями и впечатлениями. Я расскажу все, что знаю о своих любимых материалах - акварели и лайнерах, об их особенностях, а также покажу как создавались те или иные работы. Даты проведения тура: 18 февраля - 1 марта 2018 Стоимость: 1100$ Записаться в арт-путешествие В стоимость тура входит: ● проживание и перемещения по программе, вход в национальные парки; ● акварельный артбук; ● мастер-классы и обучение по программе. В стоимость тура не входит: перелет, затраты на питание, медицинская страховка, личные траты, материалы. Медицинская страховка - от 15$ на весь срок пребывания, крайне рекомендуется оформить, еще лучше со спортивным расширением. Визы - бесплатно для граждан России и Украины, штамп по прилету в аэропорту на 30 дней, без права продления. Питание - от 200$ на весь срок пребывания. С собой на личные расходы имеет смысл взять + 200$ Трансфер - 10-15$ в каждую сторону. При прибытии участников тура в приблизительно одинаковое время организуется встреча в аэропорту и общий трансфер. Все детальные подробности будут высланы участникам тура за одну-две недели до начала путешествия. Любые волнующие вас вопросы относительно любой части программы нашего путешествия вы можете задать в письме на почту artgamevision@gmail. com. Подписывайтесь на наш новостной канал в Telegram, где вы точно не пропустите все свежие новости проекта Артбукмания. Прямой репортаж из каждого тура можно смотреть в Instagram: тэг тура по Бали #artbookmania_bali или просто подписывайтесь на меня @delnara_el.
18.11.2017 смотреть >>
Курс по изготовлению форм
Курс по изготовлению форм
Привет! Я тут ненадолго уезжала, а если конкретнее, то на 4 дня. Об этом обязательно нужно вам рассказать сразу же, потому что потом забуду все детали конечно :-) Я медленно, но упорно двигаюсь к работе с фарфором. Помнится, я обещала вам подробный рассказ про этот свой путь, и я даже честно его писала, пока проводила первый в своей жизни высокий обжиг ещё в марте. . . Но мой компьютер завис, текст потерялся и я сначала не могла найти время, чтобы написать этот эпос ещё раз, а потом шли месяцы и было уже не актуально. Ну я как-нибудь расскажу. Пока могу сказать такое, что многих фарфористов, наверное, ужаснёт: фарфор сам по себе - это не моя мечта и не самоцель. Это средство для достижения мечты - мечты о собственной шарнирной кукле. Я бы больше хотела заниматься полиуретаном, но это слишком вредно для здоровья. . . и, живя в стране, где все посылки из-за границы стоимостью выше 25 евро, в обязательно порядке тормозятся на границе, облагаются налогом, и фиг его знает что ещё. . . так что мне видится довольно сложным работать из Германии с иностранными фабриками и заказывать им отливку полиуретановых тиражей. . . Но когда-нибудь я всё равно решу эту проблему, потому что охота - пуще неволи. Так что пока фарфор. Им я могу заниматься сама и тут никакая таможня меня не остановит. Германия всё-таки - страна с многолетними фарфоровыми традициями, здесь изготавливается всё необходимое для процесса, начиная от специального гипса (правда добыть его в количестве меньше тонны - тот ещё квест, который мне как раз сейчас нужно решать) и кончая печками для обжига. Про фарфоровые традиции можно запомнить, поскольку именно они привели меня к прошедшим выходным: странными, сложными и удивительными путями я вышла на фарфоровую фабрику Heinz Keramik, которая существует с 1897 года, и владелица которой, мастер по изготовлению гипсовых форм, согласилась дать мне несколько уроков в этом сложном деле. . . Мы договорились об этом на самом деле ещё весной этого года. Но потом всё очень сильно стояло под вопросом. . . я несколько раз передумывала и решалась заново (курс мне было очень сложно осилить в финансовом плане). . . за всё время я очень многому научилась сама. Моим лучшим учителем всегда был Google, а потом ещё благодаря девочкам из сообщеста Doll-art-bjd ещё больше теории встало на свои места (особенно с помощью zhukova_mariya, за что ей огромное спасибо). Так что ещё и вставал вопрос: а нужно ли вообще тратить так много денег, если кто-то, например, спокойно выучился самостоятельно? Но потом в конце концов плюнула и сказала себе: я хочу расти и хочу учиться. . Я хочу, чтобы меня, наконец, учил живой человек, показывал при мне как надо и пинал за ошибки. Поэтому я не жалею, что всё-таки решилась. Следующий пост я напишу про саму фабрику где я работала 4 с половиной дня и про ещё одну фабрику, в которой мы были на экскурсии. Сейчас строго про курс по формовке, я просто иначе боюсь забыть детали. Я брала с собой зеркалку и ещё фотографировала на телефон, но из-за того, что большую часть времени была в гипсе с головы до ног, фотографировать больше не получалось чисто физически. Мы с мастером работали вдвоём и параллельно, иначе нельзя было бы уложиться в 4 дня. Хотя мы и не уложились конечно, мне ещё несколько форм нужно сделать дома. Поэтому на фото есть и мои руки и руки мастера и даже руки моего мужа (моих рук меньше всего, фотографировала-то в основном я) :-) Сам пост будет интересен скорее новичкам, потому что рассказываются в общем-то известные вещи. Но может какие-то моменты могут быть интересны для сравнения и более опытным фарфористам, и я буду рада, если пост послужит толчком для нового обмена мнениями и опытом. Картинка для привлечения внимания: Мы с мужем приехали в Gräfenthal в четверг утром. После знакомства и короткой экскурсии по зданию фабрики поднялись в рабочую комнату, я распаковала детали Дэйзи (мы решили заниматься на практике именно тем, чем я должна буду заниматься дальше самостоятельно). И пот после распаковки моему учителю, мастеру-профессионалу формостроения с многолетним опытом, стало дурно :-)) Так что, девочки-бждшницы-фарфористы, вы герои :-)) а особенно те, кто учится всему самостоятельно и строго на своём опыте :-) Мы вами гордимся! Итак, мы решили начать с груди. Сначала долго думали насчёт разделительной линии. Тут для меня сюрпризом оказалось то, что деталь можно и даже следует располагать не строго горизонтально, так что разделительная линия пройдёт ровно посередине детали, а под наклоном. Нужный наклон высчитывается после долгого вертения детали в руках и прикидок, как отливка лучше всего выйдет из формы. Чтобы ничего не застряло. Благодаря этому можно не делать втулки для каждого шарнироприёмника отдельно и это, я считаю, отлично! особенно если мастер-модель совсем маленькая. Кроме того, уменьшается количество деталей формы, а значит и количество швов на готовой отливке. Разумеется, разделительная линия всё равно прокладывается так, чтобы будущий шов по возможности находился сбоку. В процессе я тоже оказалась в каком-то роде источником знаний :-) Например, мастер не знала, что для размётки можно прикрепить деталь на кусочек глины к столу под нужным углом и потом, обмотав карандаш калькой, провести линию ребром карандаша. Линия будет на самом выступающем месте. Её нужно будет подкорректировать, но в основном это неплохой вариант. Хотя это нужно, наверное, скорее новичкам, мастер и так чувствует, где должна пройти линия. Обкладывают детали, конечно, сырой глиной. Традициям фарфорового производства не одна сотня лет и тогда вряд ли кто-то слышал о пластилине :-) Хотя я на самом деле без понятия, когда появился пластилин :-)) Нужно сказать, что использовать глину вместо пластилина для обкладывания в разы упрощает процесс. Нет, не так. В РАЗЫ! У меня раньше был очень мягкий пластилин, но всё равно, пока замуруешь в пластилин целую голову, мог пройти час-два. Даже мягкий пластилин нужно разминать в руках. И ещё его нужно МНОГО. Глину разминать не надо, она всегда готова к работе (если хранить в герметичном контейнере и закрывать глину сверху влажной тряпкой). Её легко заглаживать, так чтобы поверхность формы получалась гладкой. Она хорошо пристаёт к детали и не оттопыривается от неё, как пластилин, в процессе выглаживания поверхности. При этом почти не липнет к инструментам. А ещё у нас, например, она продаётся мешками по 10 кг. Мешок стоит 7, 5 евро. Хоть обобкладывайся, его хватит до конца жизни. Чувствуете разницу? После многократного использования в ней, конечно, останутся кусочки гипса, но они на самом деле не мешают. А если совсем станет плохо, глину всегда можно растворить до жидкого состояния, процедить через сито, оставить подсушиться до нужной консистенции и можно снова работать. Глину выкладываем на обрезке ДСП или ДВП, как там её. . . Ну, из неё делают мебель: спрессованные опилки, сверху покрытые какой-нибйдь плёнкой под дерево или однотонной краской. Такой довольно широкий кусок, чтобы если гипс убежит, можно было успеть спокойно убрать, не запачкав сам стол. Зачем это нужно? Во-первых эту деревяшку можно крутить во все стороны на столе во время работы, а не крутиться вокруг детали самой. А во-вторых ею можно (и нужно!) стучать об стол после заливки гипса, чтобы пузырьки поднялись на поверхность. Я раньше использовала жестяной поднос. Гипс не убегал за пределы подноса и его тоже можно было стучать, но проблема в том, что жесть гнётся, из-за этого пластилин или глину могло повести, могли появиться новые щели, через которые вытекает гипс. Деталь смазывается специальным составом. У мастера был специальный формовочный гипс производства фабрики в Хайдельберге и разделительный состав был той же фирмы. Этот разделитель состоит из растительного жира и мыла, про пропорции на упаковке, к сожалению, вроде бы не написано. Работает он отлично, смазывать достаточно один раз тонким слоем, разделяет на ура. Но проблема в том, что он воняет прогорклым жиром так, что у такого эфирного создания как я, кружилась голова и всякий раз съеденное даже несколько часов назад подкатывало к горлу, извините за подробности :-)) В первую ночь после работы мне даже снилось, что я голодна (в первый день мы работали без перерыва на обед и толком не позавтракав до вечера, я была ужасно голодная) и меня заставляют есть варево, в котором плавают свиные копытца и который пахнет ровно как этот разделительный состав (мы с семьёй не едим свинину и её запах чувствуем остро неприятно). На другой день первым делом послала мужа выяснять, что в составе, и, к счастью, жир оказался всё-таки растительным. Но легче от этого не стало, уверяю :-))) Мы с мастером долго разговаривали насчёт разделительных составов. . . раньше, когда не было этого готового чудо-состава, фабрика использовала детское мыло. Натирала на мелкой тёрке и разводила с водой. Я пробовала в качестве разделителя разное и мне больше всего понравился солнцезащитный крем, спросила, не вредно ли это для фарфора? Рассказала, что вы всегда говорите про обязательную промывку форм после непосредственно изготовления, про содовый раствор. . . На меня посмотрели весьма скептически и спросили "Неужели ты думаешь, что сто лет назад мастера-формовщики стали бы заморачиваться промывкой и купанием каждой формы в содовом растворе?". Сама мастер формы не промывает и мне не советовала. Хотя я, наверное, всё-таки буду. Про соду посоветовала забыть, она об этом первый раз слышит, а значит это не необходимо. Насчёт использования солнцезащитного крема в качестве разделителя. . . Сказала "Если работает, то почему же нет?". Обещала попробовать и сама :) Всё-таки запах поприятнее будет :-)) Конечно, проще и аутентичнее всего купить специальный гипс и готовый разделитель. Проблема только в том, что очень вряд ли мне что-то продадут в розницу: всего пару мешков гипса и одна бутылка разделителя (даже одна она - огромная и её хватит тоже до конца жизни). Я сейчас ищу и то и другое в розницу и если не найду, может наведаюсь на сам завод (благо Хайдельберг мой любимый город, он в 80 км от нас). Маркировка гипса, если это важно Опалубка и на фабрике Heinz Keramik и на другой фабрике, о которой я расскажу позже, делается из нарезанных по разной высоте листов тонкого белого пластика. Чем этот пластик был изначально, выяснить не удалось совершенно. Он продавался очень давно в рулонах и используется бесконечно долго. Он достаточно твёрдый, чтобы не гнуться под своей тяжестью и достаточно упругий, чтобы его можно было хорошо прижать. Даже не знаю, что напоминает. . . может быть твёрдую сторону тонких пластиковых папок-скоросшивателей для документов? Поэтому деталь обкладывается в овал, а лучше всего в круг. Можно нарисовать на подставке форму и выкладывать по ней. Причём выложить ровно не так просто, нужно выкладывать края перпендикулярно столу, по возможности ровно, чтобы замотав всё пластиковой опалубкой, её не повело вкривь-вкось. Иначе форма потом будет кривая. Дело в том что эта пластиковая штука стремится сама по себе собраться в ровный круг, а если деталь овальная, она отстаёт от длинных стенок и гипс может вытечь. Если всё сделано правильно и стенки ровные, ничего не вытекает. Вот на фото ниже оно ровно. Мастер сказала, что иногда обкладывает деталь на уже готовой какой-нибудь старой форме, чтобы был жёсткий как бы фундамент, чтобы можно было ровно обмотать всё это дело. У неё этих старых форм огромное количество, так что это самое простое, что она нашла. Но вместо их можно использовать деревянные подставки или какие-нибудь другие циллиндрообразные предметы в доме. А теперь внимание. Способ скрепления опалубки довольно экзотичен, но бесконечно мил в своей историчности :-) У меня тут, конечно, современные прищепки, но раньше использовали бельевые (а они тоже очень сильные, я попробовала на пальце - чуть не отдавила :-)). Дальше берётся верёвочка со стальным крючочком на конце. Верёвочка один раз доматывается до крючка, зацепляется за крючок и ведётся в противоположную сторону, одновременно затягивая опалубку как можно сильнее. При необходимости можно передвинуть прищепки. Потом ещё несколько витков вокруг детали и кончик закрепляется, просто просунув его между предыдущими витками. Держит намертво и если глину выложили ровно, то ничего не вытечет, дополнительно обклеивать снизу глиной ничего не нужно. Правда, это ужасно мило? :-) Насчёт размешивания и пропорций гипса. Можно бесконечно долг читать описания нужной консистенции гипса, но пока не увидишь сам, не поймёшь, наверное. Имхо, гипс замешивается довольно жидко. Но, говорят, этого вполне достаточно для прочности формы, плюс из жидкого гипса лучше выходят пузырьки. Вот эту табличку мастер получила вместе с каким-то американским гипсом, но говорит, что если замешивать по этим пропорциям, то гипс получается густоват. Первая колонка - количество воды, потом гипса и третья - вес всего вместе. Сама мастер размешивает гипс до такого состояния. . . ну как объяснить. . . если суёшь пальцы в ёмкость с размешанным гипсом, он должен стекать, но так чтобы сами пальцы были в гипсе, но кожа всё равно чуууть просвечивала между пальцами. . . Не слишком - будет жидко. Но и не так чтобы кожи совсем не было видно - это будет слишком густо. Конкретно для того гипса что мы использовали, близкие пропорции были, например, 500 грамм воды и 600 грамм гипса. Размешивали мы, не заботясь о пузырьках, бултыхая гипс весьма активно такой ручной мешалкой для гипса-бетона типа миксера. Тут гипс уже начал схватываться, на фото выглядит вроде бы гуще, чем надо: И да, заливать сразу. Не ждать, пока схватится и выйдут все пузырьки. Несколько раз постучать об пол, чтобы большинство пузырьков всплыло и сразу лить. Лить в наиболее пустое место на форме, там где нет самих частей куклы. Мы делали парные детали вместе в одной формы и лили между деталями вверху. Лить тонкой струйкой, чтобы гипс сам свободно затапливал формы. Когда гипс закрыл детали, нужно залезть рукой с согнутыми пальцами внутрь и побултыхать рукой осторожно вверх-вниз, тогда возможные пузырьки отстанут от деталей и всплывут. Если всё хорошо сделать, кисточкой проходиться не обязательно, ей можно смазать глину внизу. Но можно и пройтись для верности, особенно на тонких деталях типа рук. Ну, дальше ждём, пока гипс схватится, а именно до того момента, когда он станет заметно тёплым. Снимаем опалубку, сразу чистим её металлической циклёй, переворачиваем конструкцию и снимаем глину. Глину смазывать не нужно, она спокойно отходит от гипса. Если глина уже много раз использовалась, в ней будут кусочки гипса от предыдущих работ, они останется на поверхности первой части формы, их можно легко убрать. Дальше следует долгий и нудный этап выравнивания поверхности формы. Все границы, которые подходят к детали и вообще куда бы то ни было, должны быть максимально перпендикулярными друг к другу. Иначе острые формы непременно сколятся в процессе эксплуатации. Для себя я сделала вывод, что обкладывать глиной деталь нужно чуть ниже нарисованной линии. Я не всегда за этим следила и кое-где выложила выше. Если выкладывать ниже, то гипсовая деталь получится выше и можно будет стесать лишнее, чтобы выровнять кря. Если выложить глиной выше, то деталь формы будет ниже чем нужно (а значит деталь непременно застрянет во второй части формы) и тут поможет только работа над ошибками. . . Я вот не знала, что работу над ошибками можно делать, а вы? Для этого деталь укладывается на место в испорченную часть формы (она будет ниже линии разметки) и чем-нибудь (я - пластилином) набирается высота. Опять же, лучше недоложить, чем опять перевалить за линию, иначе такую работу над ошибками можно делать много раз (чем я успешно и занималась довольно часто, бывало что одну и ту же часть формы переделывала по 4 раза, это было с ладонями). То есть сейчас мы зальём вторую часть формы, ответную. Ту часть, что сейчас в пластилине, мы выбросим, она испорчена. И её будем делать, заливая вторично ответную часть. Понятно объяснила? И да, ещё одна хитрость: перед заливкой второй части формы нужно погрузить первую часть в воду на пару секунд. На этом этапе можно, в принципе, сделать замки. Мы тут занялись втулкой. Я видела, что все делают сначала две части формы, залепляя будущую втулку пластилином. А мастер предложила делать не так: сначала первая часть формы, потом втулки, а потом последняя часть формы. Это делается для того, чтобы отверстие под втулку и сама втулка были идеально ровными. А ещё втулки можно делать не сквозные, но об этом тоже потом. Мы выкладываем глиной границы будущей втулки. Выкладываем примерно, её потом всё равно обтачивать. Литник у нас будет внутри втулки, поэтому сразу делаем литник. Та часть что жёлтая - это заготовка для литников, она сделана из гипса, отшлифована и покрыта лаком, на остором конце у неё гвоздик, чтобы втыкать в деталь. Нам длинны литника не хватило и чтобы вся конструкция держалась на опалубке, сверху литника кусочек глины. Пока гипс ещё схватился не намертво (чуть раньше, чем она становится тёплым), снимаем опалубку и грубо срезаем лишнее. срезать нужно будет много, поэтому чем мягче в этот момент будет гипс, тем легче. Но саму втулку ни в коем случае пока не трогаем, гипс ещё не схватился! Продолжаем обтачивать Потом аккуратно вынимаем втулку. Если не вынимается, можно взять деревянный (например) колышек, упереть его во втулку и аккуратно постучать молотком по колышку. Очень аккуратно. Вытащить втулку, обточить до правильной формы, вставить втулку обратно, смазать разделителем, залить вторую часть формы. После того, как все части готовы, заняться литником. Вот литники, кстати, мы очень редко располагали на стыке частей формы. В основном где-нибудь посередине. И ещё часто части формы лились без литников из пластилина вообще, литники вырезались после того, как форма была готова. Глина выходит легко, а вот дёлтая заготовка для литника - неочень, её нужно осторожно постучать по гвоздику и она тоже выйдет. Это всё я не успевала фотографировать, но дальше будут ещё фото того же самого :-) Дальше я возилась со ступнями. По пластилину на гипсовой части формы мы видим, что Аня снова налажала и теперь переделывает :-))) Можно вырезать замок. Я впервые узнала, что замок может быть не только круглым, но и остроугольным (ну сравнительно остро, конечно). Дело в том, что круглые замки делать проще всего, но они недостаточно прочные. Остроугольные замки лучше фиксируют части формы относительно друг друга и они долговечнее. Если вырезать замки не внутри формы, а так чтобы одна грань была снаружи, то это будет лишним ориентиром, чтобы знать, где что находится, не открывая форму. Вот тут видна моя собственная опалубка. Я её покупала в магазине, она состоит из жестяной подставки и 4х стенок, согнутых буквой Г. Стенки фиксируются между собой зажимами (надо купить зажимы побольше и посильнее) и для верности все стыки обмазываются глиной. если очень повезёт, гипс не вытечет. Но в большинстве случаев вытекает, зараза :-)) Вот тут мы уже взялись за деталь живота и попы :-)) Можно плоско скаламбурить и сказать, что тут-то нам и наступила та самая жопа, потому что это была по-моему нашу самая сложная деталь. Или я вру и это были бёдра? Тут первая часть формы уже готова, мы делаем втулку. Гипс во втулки нужно заливать под углом, наклонив форму. И ещё залезть внутрь пальцем для верности, потому что там может получиться большой пузырь. У нас как-то получился, пришлось переделывать. Грубая обточка Как раз стучим молотком, чтобы втулка вышла Ура, вышла! У нас литник будет во второй втулке. А эта втулка будет просто так. И чтобы она не выпадала из формы, для удобства делаем её внутри формы. То есть обтачиваем вот таким образом и укорачиваем внешнюю сторону (можно было и сильнее укоротить). Потом поймёте для чего :-) Делаем вторую втулку с литником Вот тут мастер вспомнила, что у неё есть огромный компрессор и попыталась вытащить втулку не молотком, как в прошлые разы, а воздухом под давлением. Но компрессор был старый, давление маленькое и ничего не вышло. Мне смутно верится, что что-то бы получилось, даже будь давление выше. ОК, втулку вытащили снова молотком, обточили, сделали замок, чтобы втулка не вертелась вокруг своей оси, вставили её обратно, обмазали всё разделителем, опалубка и заливаем последнюю часть формы! Теперь опять интересно. На фото выше мы видим, что втулки разные по форме. та, что с литником, круглая, а та что без - с небольшой площадкой наверху. Это нужно чтобы поставить на него вот эту фарфоровую штуку, чтобы в готовой форме получилась дырка. Это нужно, чтобы, когда мы бы снимали верхнюю часть формы вверх, можно было бы пальцем надавить в отверстие, чтобы втулка бы не поднималась вместе с формой и не порвала деталь. Заливаем. По-моему как раз тут я долго возилась с замешиванием правильной консистенции гипса и проворонила момент схватывания - гипс гуще, чем надо. Поэтому молимся, чтобы не было пузырьков. В итоге так выглядит форма для детали нижней части туловища. Красиво, правда? :-) Обкладываю руки Факир был пьян и фокус с первого раза не удался :-)) работа над ошибками: Руки я переделывала очень много раз. Они мелкие и пальцы врастопырку. . . намучилась изрядно :-( И всё равно в одном месте получился скол :-( Мы его замазали гипсом. Кстати, ремонтировать мелкие сколы можно. Можно замешать в ладошке капельку гипса, хорошенько смочить место скола водой, капнуть гипса и быстро затереть кисточкой. А вот это я уже тружусь над головой :-) В голове конечно, пластилином заклеены уши, ноздри и я ещё замазала губы, там была глубокая складка. Тут я выкладываю глину у шеи неправильно (у ответной формы получились слишком острые края), ибо что-то стормозила, а поскольку часть формы снялась хорошо, переделывать только из-за этого не имело смысла. . . Снова моя опалубка, гипс, разумеется вытек. Гррр! Лицо в негативе :-) Делаем втулку Втулка снова будет внутри формы, так что снова берём фарфоровую белую штуку (мне её потом подарили ^__^). И вот как в итоге выглядит форма головы и рук. Литник в голове я сделала скорее всего не жизнеспособно, как мне сказали. . . так что может придётся расширять его и выводить на стык формы. На этом всё :-) Больше мы за 3, 5 дня не успели :-) Я считаю, что за это время мы всё равно успели охрененно много. Но нас было двое и время от времени помогал муж. К некоторым формам можно придраться при желании и их можно было бы переотлить, но в общем они должны быть неплохо функциональными. Я ещё не сняла процесс войны с бёдрами, а это было тоже феерично. . . но формы для них всего из 2х частей, без втулок, с цельными шарнироприёмниками. В процессе снятия форм непосредственное участие принимал бубен и, несмотря на это, откололась стенка шарнироприёмника мастер-модели, так что я довольно скептически думаю об отливке и дальнейшей стыковке-обработке деталей. Как бы не пришлось переделывать. Мне ещё нужно снять формы с обеих частей обеих рук и с голеней. В процессе формовки у мастер-модели откололась одна стенка шарнироприёмника в колене и чуть треснул один палец руки. Но это из-за того, что я мучила эти руки слишком долго. С коленом всё сложнее. . . В общем, я сейчас заказала себе мешок глины, несколько новых инструментов и как это счастье придёт, доделаю формы. Ну а потом отливка :-) Ах да! Чуть не забыла :-) Я спросила насчёт чёрных точек :-) Точная причина выявлена не была, но в шаманскую копилку предположений: если я правильно поняла, причиной может быть невыгоревший уголь, который не ступил в реакцию с кислородом во время обжига из-за того, что в печке не хватает воздуха и вентиляции. Они вроде бы не должны исчезнуть после переобжига, покольку реакция уже прошла. Что с этим знанием делать - я без понятия. Ещё одно предположение, что чёрные точки - это остатки шкурок, которыми мы шкурили детали в процессе обработки. Чтобы исключить эту вероятность, можно сравнить детали, которые не шкурились совсем и те, которые шкурились много. Нет ли закономерности, что те детали, что шкурились много, почти всегда с точками, а те, которых шкурка почти не касалась - без точек? Вы опытнее меня, как у вас было? Ну и банальное - количество чёрных точек может зависеть от состава конкретной банки шликера. Фарфор это всё-таки масса не 100% одинаковая по своему составу. В общем, непонятно. Вы можете задавать вопросы, может быть я что-то упустила пока писала или без фото неправильно объяснила. Надеюсь, вам было интересно :-) И тем, кто сам лично не занимается с фарфором: вы всё ещё думаете, что цены на фарфоровых кукол несколько завышены? :-))
10.09.2013 смотреть >>
